Печальные ливни: вышивка пошагово с фото

Как вышить цветок гладью: мастер-класс для начинающих

11 февраля 2021 | Материал подготовила Ника Бажанова

  • Описание
  • Комментарии 12

Пошаговый мастер-класс для начинающих , который поможет освоить художественную гладь во всем ее великолепии!

Художественная гладь — один из самых впечатляющих видов вышивки. Недаром ее также называют «рисованием иглой»! С ее помощью можно создавать как реалистичные многоцветные картины, так и небольшие стилизованные зарисовки, вышивать на одежде, предметах интерьера или оформлять в рамы или даже оставлять вышивки в пяльцах как самостоятельный предмет декора.

Как вышить объемный цветок: мастер-класс

Причем в основе художественной вышивки гладью лежит несложная техника коротких и длинных стежков, освоить которую не составит большого труда, однако потребует терпения и аккуратности. Сегодня на примере бесплатного дизайна от южноафриканской вышивальщицы Триш Бурр мы разберем все базовые аспекты вышивки гладью.

Вам понадобится:

  • Мулине DMC (370, 676, 677, 733, 734, 746, 819, 830, 831, 869, 3011, 3012, 3013, 3047, 3051, 3354, 3688, 3713, 3726, 3740)
  • Ткань-основа (лен средней плотности)
  • Копировальная бумага
  • Калька
  • Шариковая ручка и карандаш
  • Пяльцы
  • Игла для вышивки (с острым концом)

Шаг 1. Подготовка к работе

Работу над вышивкой мы начинаем с подготовки ткани — ее нужно продекатировать, чтобы в дальнейшем ткань не преподнесла сюрпризов. Затем, если вы не рисуете дизайн прямо на ткани, вам предстоит перевести на нее рисунок. Сделать это можно несколькими способами, среди которых каждая вышивальщица находит для себя максимально комфортный и подходящий для конкретной работы. Сегодня я покажу способ, которым пользуюсь чаще всего.

Распечатайте или переведите рисунок на кальку. Я частенько предпочитаю перерисовывать карандашом на кальку прямо с экрана ноутбука (если рисунок не слишком сложный и детальный), потому что это позволяет экономить бумагу и чернила. Кроме того, так очень легко увеличить или уменьшить рисунок на свое усмотрение. Главное, не нажимайте сильно, чтобы не повредить экран!

В таких простых дизайнах, как этот, я не стремлюсь перенести на кальку каждую черточку точь-в-точь и максимально аккуратно — у вас еще будет возможность сделать каждую линию идеальной и даже внести небольшие изменения в рисунок, во‑первых, при переводе на ткань, а во-вторых, уже при вышивании.

Далее берем копировальную бумагу. Я использую бумагу от немецкой фирмы Prym — во‑первых, она вощеная и точно не испачкает ткань, а во-вторых, в этом наборе есть белая копировальная бумага, которая подходит для темных тканей.

Отрезаем кусочек по размеру нашего дизайна и фиксируем кальку на копировальной бумаге двухсторонним скотчем (будьте внимательны — скотч не должен перекрывать линии самого рисунка, иначе они могут хуже отпечататься на ткани при переводе). Так нам будет удобнее отцентровать рисунок на ткани.

При желании можно и на ткани зафиксировать рисунок с копировальной бумагой с помощью скотча, чтобы не опасаться смещения в процессе перевода, но убедитесь, что скотч точно не оставит на ткани следов. Обводим контуры рисунка ручкой или другим подходящим тонким инструментом.

Затем запяливаем ткань. Натяжка должна быть, что называется, барабанной, но при этом следите за тем, чтобы нити ткани не исказились, они должны идти ровно, без перекосов, так что подтягивать нужно равномерно по окружности, постепенно закручивая винт.

Хранить мулине я предпочитаю перемотанными на картонные бобинки в пластиковых органайзерах. Органайзеры от Prym удобны тем, что пластиковые перегородки можно переставлять на свое усмотрение, поэтому хранить в них можно не только мулине.

Шаг 2. Листья

Как правило, в вышивке художественной гладью мы начинаем работу с объектов, максимально удаленных от нас. В данном случае на переднем плане у нас цветок, а листья на заднем, поэтому начнем с них. Прежде всего мы вышьем контуры листьев швом в раскол, работать будет цветом 733 в две нити. Контур позволяет сделать края более четкими и слегка приподнятыми.

Делаем небольшой стежок и выводим иглу, как бы раскалывая его посередине. Затем делаем следующий стежок и раскалываем его, далее повторяем действия.

Обратите внимание: мы вышиваем только контуры листьев, контуры лепестков, перекрывающих их мы будем вышивать, когда дойдем до работы над лепестками, не раньше. «Точки», которые вы можете видеть внутри обшитых контуров, закрепки свободного конца нити — несколько крошечных стежков в одном и том же месте. Они в дальнейшем будут полностью спрятаны под другими стежками.

Начинаем заполнять листья. Кто-то предпочитает вышивать от контуров к центру, кто-то наоборот, это вопрос привычки. Цветом 734 в одну нить начинаем укладывать стежки разной длины, длинные и короткие (не стремитесь к тому, чтобы они строго чередовались или были одинаковой длины, это не имеет большого значения), перекрывая вышитый ранее контур. Стежки должны лежать достаточно плотно, чтобы между ними не оставалось просветов. Нить затягивайте ровно настолько, чтобы она не болталась, но и не начинала деформировать волокна ткани.

Иногда бывает удобно проложить на участке ряд направляющих стежков, которые помогут не запутаться с их направлением, а уже затем последователь вышить просветы между ними.

Для второго ряда стежков берем цвет 733 и вышиваем аналогичным образом, уводя иглу в первый ряд. Мы точно так же делаем стежки разной длины, короткие и подлиннее. Обратите внимание: стежки второго ряда частично перекрывают стежки первого — именно поэтому всегда стоит делать ряды шире, чем нужно, поскольку часть будет скрыта под следующим рядом.

Читайте также:
Вышивка лентами для украшения платья

Иногда даже можно сделать стежок через весь первый ряд, это помогает органичнее смешивать цвета.

Третий ряд вышиваем номером 831. Посколько он упирается в центральную прожилку, нижний край будет ровным, но в предыдущий ряд мы уводим разную длину стежков, создавая иллюзию плавного перехода цветов.

На правой половине будем работать цветами 831, 830, 869. Как видите, я сместила светлую часть в верхнюю половину листа, вместо того, чтобы вышить первый ряд равномерно по всему контуру, — это позволяет создавать более реалистичный вид.

Так выглядит готовый листик:

Далее вышиваем маленький листик слева используя оттенки: 733, 831, 830, 869. В исходном дизайне от этого листика имеется только половинка, но я решила его дорисовать.

Затем вышиваем прожилки швом в раскол цветом 869 в две нити.

Следующие два листа обшиваем швом в раскол цветом 3013 в две нити.

Верхнюю половину каждого листа вышиваем цветами 3047, 3013, 3012, нижнюю — 3012, 3011, 3051. Прожилку вышиваем швом в раскол в две нити цветом 3051.

Шаг 3. Бутон

Контуры бутона обшиваем швом в раскол цветом 3688 в одну нить. Затем начинаем заполнять с помощью длинных и коротких стежков цветами 3688, 3726, 3740.

Далее вышиваем чашелистки. Так как элементы маленького размера, мы не будем отдельно обшивать их швом в раскол, сразу заполняем длинными и короткими стежками, но шов в раскол нам все же понадобится — для тонких кончиков чашелистиков. Опять же начинаем работу с того листика, который визуально отдален от нас, а это либо верхний, либо нижний. Центральный явно расположен к нам ближе, поэтому его мы будем вышивать последним. Начнем с верхнего — для него нужны цвета 3047 и 3013, для нижнего — 3013 и 3012, для среднего — 3012 и 3011. Но на самом деле для более реалистичного эффекта стоит на каждом чашелистике добавить акценты разными оттенками.

Чашечку вышьем короткими и длинными стежками цветами 3011, 3012 и 3013. Стебель вышиваем швом в раскол в одну нить в два ряда, первый цветом 3011, второй 3013.

Шаг 4. Цветок

Теперь мы наконец можем приступить к вышивке самого цветка. Все лепестки будут вышиты следующими цветами от светлых к темным: 819, 3713, 3354, 3688, 3726 и 3740 (несколько стежков в самом основании каждого лепестка).

Выбираем лепесток, который максимально удален от нас, и обшиваем контур швом в раскол в две нити цветом 819. Этот участок, во‑первых, достаточно большой по размеру, а во-вторых, имеет определенную форму, согласно которой мы должны укладывать стежки. Чтобы не запутаться, вы можете сразу нарисовать на ткани направляющие линии (они приведены на исходной схеме) или же можно прокладывать направляющие стежки.

Обратите внимание: лепесток частично прикрыт соседними, поэтому линии их соприкосновения мы затеняем для реалистичности. На фото ниже вышиты два ряда цветами 819 и 3713. Я оставляю свободное место для стежков более темными оттенками по краям, потому что мы не можем бесконечно наслаивать нитки разных цветов — перепад толщины будет заметен.

Вышивка — долгий процесс, поэтому зачастую светового дня не хватает, чтобы вышивать при идеальном освещении. Если вы вышиваете в темное время суток, обязательно позаботьтесь о своем зрении, подберите хорошую лампу. Я пользуюсь лампой, которой довольна 100%, поэтому могу смело ее рекомендовать — это лампа на подставке от Prym, артикул 610714. Формально это даже не лампа, а лупа с подсветкой, но в моем случае лупа — лишь приятный бонус, а функции лампы на первом месте. Освещает она идеально, кроме того, можно регулировать наклон подставки и самой лампы.

Далее теми же цветами вышиваем лепесток справа.

На этом этапе мы вполне можем обшить швом в раскол все оставшиеся лепестки.

Вышиваем третий лепесток.

У пятого лепестка самая сложная форма. Поскольку стежок может быть только прямым, на изгибах старайтесь делать стежки помельче, так вы сможете аккуратно передать изгиб.

Шаг 5. Сердцевина цветка

Серединку цветка мы будем вышивать французскими узелками. Объедините по одной нити цветов 746 и 677. Выведите иглу и один раз оберните нить вокруг иглы, затем, придерживая обвитие, введите иглу близко к первому проколу.

Подтянув обвитие, уведите иглу на изнанку — у вас получится аккуратный небольшой узелок.

Вышейте фрузелками небольшой круг в центре.

Возьмите по одной нити цветов 676 и 370 и заполните фрузелками оставшееся пространство. Не старайтесь сделать идеально ровный круг или располагать фрузелки ровными рядами, мы имитируем тычинки, а они располагаются чуть более хаотично.

Наша вышивка готова!

Вы можете оформить готовую работу в рамочку или же оставить в пяльцах — такой вариант оформления сейчас очень популярен. Для этого вам нужно будет обработать обратную сторону пялец, в чем вам поможет наш мастер-класс:

Оформляем вышивку в пяльцы

Надеюсь, что этот урок по вышивке гладью был вам полезен и вы с удовольствием вышьете такой цветок!

Читайте также:
Барджелло. Подборка узоров: вышивка пошагово с фото

Обзор схем для вышивания крестиком пейзажей и природы

Пейзажи – одна из любимых тематик рукодельниц. Наборов со схемами с картинами природы огромное количество, благодаря этому всегда можно подобрать подходящую вышивку на свой вкус. Среди мастериц очень популярны вышивки с изображением крупных сюжетов. В умелых руках они представляют собой истинные шедевры. Такая картина станет идеальным элементом любого интерьера.

Особенности вышивки природы

Вышивка пейзажей – сложное и кропотливое занятие, требующее определенных умений. Новичкам в деле не рекомендуется выбирать сразу же сложные картины. Нехватка опыта может привести к тому, что работа останется незаконченной.

Вышитые картины с пейзажами – отличный элемент декора

Среди схем вышивок можно найти лесной, городской и морской пейзажи, а также тематики с временами года. Широкий выбор позволяет каждой рукодельнице подобрать набор в соответствии со своим вкусом и уровнем опыта.

Городские мотивы

Вышивка крестом пейзажей – монохром

Эти работы очень простые, но в то же время утонченные. Такие пейзажи наполнены загадочностью. Картины выполняются из двух разных нитей. Они могут быть вышиты в черно-белых цветах или в нескольких оттенках коричневого. Монохромные пейзажи подразделяются на:

  • лесные;
  • городские;
  • с временами года.

Основными признаками монохромности являются:

  • простота композиций;
  • игра контрастов, света и теней.

Важно обратить внимание! Новичкам часто кажется, что выполнять монохромную вышивку намного проще, чем цветную. Но это не так. Такой вид требует опыта и мастерства.

Схемы небольших размеров

Маленькие картины отлично подходят для тех, кто только начал познавать искусство вышивания. Опытные рукодельницы используют такой вид для создания больших панно. В результате из нескольких маленьких сюжетов можно создать великолепную композицию.

Схемы для вышивки крестиком пейзажей представляют собой компактные сюжеты. С их помощью начинающие мастерицы могут потренироваться, чтобы в дальнейшем приступать к сложным картинам.

Обратите внимание! Маленькие пейзажи очень часто используют для создания декора в помещениях, организации определенного стиля. Они отлично подходят для украшений гостиных, спален и столовых.

Схемы для новичков

Начинающим рукодельницам рекомендуется начать знакомство с вышиванием с наборов. Можно подобрать схемы вышивки крестом пейзажей и природы. Чаще всего это несложные изображения, но получаются они очень красивыми. Вышивок с пейзажами представлено огромное множество. Из богатого ассортимента каждый сможет выбрать тематику на свой вкус.

Лесной

Лесные картины представлены как в виде лиственных деревьев, так и с изображением елей и сосен. В сюжет могут быть добавлены элементы воды, например, лесное озеро. Это очень реалистичные картины. Они помогают успокоиться и расслабиться.

Летние мотивы в вышивке

Горный

Любительницы горных хребтов не обойдут стороной такие изображения. Вышивка крестом пейзажи с горами станут отличным добавлением любого интерьера. Они придадут в окружающий мир атмосферу спокойствия, гармонии и уверенности в себе.

Горный сюжет

Зимний

Много красивых и больших схем вышивки крестиком природы и пейзажа представлены в зимней тематике. Отличной идеей станет картина с новогодним сюжетом. Вышивать такую схему несложно, а результат превзойдет все ожидания.

Зимняя тематика

Городские

Изображения с тематикой города станут отличным вариантом украшения гостиной. На них могут быть вышиты любимые места, достопримечательности разных стран. В такой картине рукодельница может воплотить свои мечты о путешествиях.

Важно обратить внимание! Городские сюжеты очень сложно выполнять, поэтому начинающим рукодельницам не рекомендуется выбирать очень сложные картины.

Наборы: пейзажи вышивка крестом

Приобретать наборы – самый удобный вариант. Рукодельницам не нужно тратить время на походы по магазинам в поисках схем и ниток. Все требуемое входит в набор. Самыми популярными производителями считаются «Риолис», «Юнона», «Сотвори сама». «Риолис» знаменита тем, что у них очень яркие шерстяные нити. Благодаря этому удается создать очень красочные и текстурные работы.

В стандартный набор входят:

  • нитки;
  • канва;
  • иголка;
  • схема.

Наборы содержат все требуемые аксессуары

Работа с наборами очень проста. Все нитки, входящие в него, подобраны по цветам. Но чтобы правильно вышить картину, нужно соблюдать очередность. Лучше всего вышивать квадратами. Так легче контролировать счет.

Приобрести наборы можно в интернете на официальном сайте компаний. Схемы вышивки крестиком, природа и пейзажи, красивые, большие, много в разнообразных формах и тематиках представлены в интернет-магазинах. Можно пройти регистрацию на сайте и постоянно получать информацию о новинках.

Морской

Вышивка пейзаж морской тематики – это один из самых сложных видов. Очень сложно в картине передать игру волн. Лучше всего морские сюжеты приобретать в наборах. Там будут оптимально подобраны оттенки.

Морская тематика

Осенний

Сюжеты осени принесут в квартиру комфорт и уют. Они отлично подойдут для создания атмосферы умиротворенности в спальне или столовой.

Сочными и яркими красками порадуют летние сюжеты. Эти вышивки всегда отличаются огромной силой и положительной энергетикой. Такую картину, сделанную своими руками, можно подарить близким.

Летние мотивы

Деревенские сюжеты

Это настоящие произведения искусства, которые дарят уют и комфортную атмосферу. Чаще всего это сложные сюжеты, требующие особого мастерства.

Деревенская тематика

Федоскинские мотивы

Популярны среди рукодельниц сюжеты в федоскинском стиле. Это схемы, выполненные определенной техникой. Их очень сложно найти в свободном доступе в интернете. Стиль очень необычный и требует много времени, чтобы с ним разобраться. Но результат получается восхитительный. В этом стиле большое разнообразие тематик:

  • времена года;
  • деревенские сюжеты;
  • лесные и водные мотивы.
Читайте также:
Сумка в бисере: вышивка пошагово с фото

С помощью таких схем можно создавать настоящие произведения искусства. Освоив такой стиль, рукодельницы влюбляются в него навсегда.

Летние мотивы

Лето в федоскинском стиле всегда представлено солнечно и ярко. Работы получаются оригинальные и уникальные благодаря необычному стилю выполнения.

Пейзаж с водопадом: схема

Изображения водопадов больше всего подходят для мастериц, уже натренировавших руку, так как в такой схеме важно передать жизнь воды.

Водопад

Березки на берегу реки

Сюжет с русскими березками великолепно смотрится в федоскинском стиле. Работа над созданием такой картины будет очень кропотливой.

Вышитые картины природы – настоящие шедевры, выполненные вручную искусными мастерицами. Великолепные пейзажи станут идеальным элементом любого интерьера.

Рисуем морской пейзаж акварельными красками

В этом мастер-классе попробуем нарисовать морской пейзаж.

Описание ориентировано на начинающих, поэтому стараюсь изложить все максимально подробно.

Возможно, этот мастер-класс отчасти повторит мои мастер-классы: «Рисуем акварелью нежные зарисовки» и «Рисуем тушью панду»

  • лист акварельной бумаги, формат А4;
  • акварель;
  • кисть белка, размер 5 или 6;
  • белая тарелочка в качестве палитры;
  • карандаш мягкостью HB или B;
  • ластик, лучше мягкий, например Factis;
  • стаканчик с водой.

Любое творчество не терпит суеты, поэтому настроимся на радостное созидание!

Вообразите теплый летний день, берег моря, солнечные лучи пробиваются сквозь тучи, вдали, мерно покачиваясь на волнах, плывет яхта с белоснежными парусами. Вы ощущаете дуновение морского бриза, вам легко и свободно.

Теперь, когда вы отправились на берег моря в своем воображении, можно приступать.

Я решила разместить картину в круглой раме, поэтому сначала наметила границу рисунка.

Вы можете нарисовать пейзаж формата А4 или любого другого размера.

Рисуем линию горизонта, мысленно поделите лист на три части, нижняя треть будет линией горизонта.

Рисуем яхту. Парусная яхта небольшого размера имеет два характерных паруса — один крупный парус треугольной формы, другой поменьше.

2. Рисуем акварелью по мокрой бумаге.

Разводим акварель нужных цветов. В качестве палитры люблю использовать тарелочку. Нам понадобятся все оттенки синего цвета: ультрамарин, кобальт синий, голубая. Чтобы не путаться с названиями цветов, просто добавьте на палитру все синие цвета, которые у вас есть в наборе. Также добавьте на палитру черный, фиолетовый и лимонный. Черный цвет и лимонный разбавляем водой, чтобы получился светлый оттенок.

Начнем с неба. Проводим мокрой кистью с чистой водой по всему небу, кроме парусов, так как они должны остаться белыми, а акварель будет растекаться там, где мокро. Теперь наносим кистью светло-лимонную краску полосой слева направо по диагонали. Видите, как акварель растекается по мокрой бумаге, создавая эффект потока солнечного света? Теперь нужно создать тучи. Смешиваем серый, фиолетовый и синие цвета до получения цвета тяжелой дождевой тучи. Не вижу смыла писать точное сочетание цветов, попробуйте найти цвет своей тучи, уверена у вас прекрасно получится! Около лимонного цвета наносим темную краску с небольшим отступом, так как краска по мокрой бумаге будет растекаться.

Если вам не нравится, как растекается краска, вы можете остановить этот процесс. Просто проведите сухой кистью, она впитает лишнюю воду и краску. Чтобы высушить кисть можно пользоваться бумажными салфетками или еще проще, пальцами нажать на кисть с двух сторон, как бы отжать лишнюю воду.

Сложно объяснить как должна растекаться краска, поэкспериментируйте, это нужно почувствовать.

Преходим к воде. Создадим легкую рябь. Для этого намочим небольшие участки бумаги (такие маленькие пятнышки), затем кистью легкими движениями наносим светло-лимонный оттенок. Получаются блики на воде. Таким же образом наносим различные оттенки синего, создаем пятна. Ближе к горизонту пятнышки делаем поменьше и светлее, ближе к зрителю увеличиваем размер и использем более насыщенные цвета. Так получится объем и иллюзия перспективы. Оставляйте незакрашенные участкии, чтобы получились белые блики на воде.

3. Прорисовываем детали.

Чтобы яхта не казалась плоским белым пятном, необходимо создать тени на корпусе и парусах. Малый парус обращен к свету, поэтому здесь используем лимонный цвет, а для большого паруса и корпуса используем серый. Чтобы подчеркнуть белизну парусов слегка затемним небо за ними. Также затемним небо и воду по краям картины, это создаст дополнительный контраст и глубину.

Итак, все готово! Остался последний штрих: выбираем раму и наслаждаемся морской свободой!

Всем спасибо за внимание! Будут вопросы — всегда рада помочь.

Если вам понравился мой мастер-класс, нажмите “Нравится!”, мне будет очень приятно! Спасибо!

Творческих успехов вам и хорошего настроения!

Анна Смилянская (мастерская декора ArtSmil)

Вышивка крестиком для начинающих

Хотите научиться вышиванию крестиком? Мы поможем! Прежде чем набирать в поисковике заветные “вышивка крестом схемы”, давайте разберемся, с чего нужно начинать и какие материалы подобрать, какие методы и стили вышивания существуют и какие из них наиболее подойдут вам. Итак, чтобы не превратить это успокаивающее занятие в сущие тяготы с неправильными инструментами и неверной техникой, сначала познакомимся с азами этого рукодельного искусства.

1. Материалы и инструменты для работы

Прежде чем записаться в вышивальщицы, вам понадобится запастись основными инструментами и материалами. Минимальный набор предметов, которые должны быть у каждой мастерицы, включает:

  • иглы;
  • игольницу или подушечку для иголок;
  • пяльцы или станок;
  • нитки;
  • наперсток;
  • ножницы (большие, маленькие и средние);
  • линейку.
Читайте также:
Перевод таблиц палитры цветов: вышивка пошагово с фото

Зачем так много? Поверьте, всё пригодится! Теперь о каждом пункте поподробнее.

Игольница нужна прежде всего для того, чтобы не потерять одну из иголок на столе, диване или еще где-нибудь. К тому же это очень удобно. Что же касается самих иголок, то здесь лирики уже будет гораздо меньше. Подбор иголок — это довольно сложное дело; во-первых, для каждого вида ткани требуется своя определенная игла нужной толщины и длины. Чем тоньше и воздушнее сама ткань, на которой вы собираетесь работать (батист, маркизет, канва или лен), тем тоньше нужна игла. Соответственно, толстая игла подходит для более грубого вида материала – такого, как шерсть.

Размеры гобеленовых игл (в мм)

Лучше всего использовать гобеленовые иглы — большое ушко не перетрёт нить в процессе, а тупой конец не повредит саму основу. Набор из качественных игл прослужит вам не одну вышивку.

Пяльцы

Для того, чтобы ткань не стягивалась под рисунком, мастерицы испокон веков используют пяльцы в процессе вышивания. При помощи этого приспособления вы сможете плотно закрепить ткань. Умелые вышивальщицы выбирают деревянные пяльцы, так как они надежнее держат ткань и не портят материал, в отличие от пластиковых аналогов. Еще совет: выбирайте пяльцы с гладкой и ровной поверхностью, потому что любые шероховатости и неровности могут повредить ткань.

Нитки

Выбор ниток — это целое искусство, ведь от этого зависит эффект готового рисунка. Наиболее популярны и распространены такие виды (советуем выбирать из них, так как их легче купить и с ними проще работать):

Мулине – такие нити очень просто соединять друг с другом, чтобы получился нужный цвет. Каждая нить состоит из 6 скрученных волокон. Этот вид нитей наиболее популярен в вышивании и используется почти во всех готовых наборах. Они не запутываются и не теряют цвет со временем.

Металлизированные нити – этот интересный материал вы можете совместить с хлопчатобумажными нитками мулине или шерстяными для получения блестящего, сверкающего эффекта.

Персидская пряжа – состоит из очень мягких нитей. Отличный выбор для вышивки гобеленов или гладью.

Тонкая шерсть – такая нить может быть использована и в сочетании с другими материалами, и отдельно. Такие нити незаменимы в вышивке шерстью по ткани.

Наперсток

Наперсток не только защищает ваши пальцы от проколов, но и помогает лучше протолкнуть иглу сквозь толстую и непослушную ткань. Прежде чем купить его, вам сперва нужно примерить изделие на средний палец – он должен сидеть как влитой и не доставлять никакого дискомфорта. Только в этом случае вы можете быть уверены, что он станет верным помощником в вышивании, и смело купить его.

Ножницы

Купите сразу несколько видов ножниц, которые будут выручать вас в разных ситуациях. Например:

  • Маленькие ножницы помогут деликатно обрезать тоненькую ниточку и убрать ненужные наметки.
  • Средние будут удобны во время обработки ткани.
  • Большие будут незаменимы в процессе раскройки.

Дополнительные аксессуары

Из дополнительных инструментов рекомендуем также запастись водорастворимым карандашом для разметки канвы, лупой и органайзером для ниток. Маркеры или карандаши удобнее традиционных мыла или мела, так как их легко можно смыть при ручной стирке изделия. К тому же их можно использовать на любых типах тканей и с их помощью можно рисовать более точные и изящные эскизы.

Лупа нужна для того, чтобы не напрягать зрение во время вышивания наиболее мелких завитков, а органайзер для ниток позволит распределить цвета согласно естественному градиенту, выстраивая четкую палитру. Это максимально облегчит выбор нужного оттенка, и вы сможете без труда узнать, какой из цветов использовать в вашем изделии.

Готовый набор для новичков

Конечно, вы можете попробовать подобрать все “ингредиенты” для красивой и качественной вышивки самостоятельно. Но все же многих этот этап отпугивает, и они прекращают интересоваться этим видом рукодельного искусства. Поэтому мы советуем вам приобрести уже готовые наборы для вышивания. Во-первых, это очень удобно, так как любой такой набор уже содержит все необходимое в нужном количестве. Во-вторых, вам не придется долго подбирать каждый материал и инструмент, что сэкономит вам немало времени. Посвятите его лучше изучению схем или самому процессу вышивания.

2. Выбор канвы

Канва – это наша основа для вышивки. Её производят из разных материалов – льна, хлопка, конопляной ткани, акрила, шерсти и даже из пластика. Мы советуем вам подбирать канву из такого материала, который идеально подойдет под вашу задумку.

  • Конопляную ткань чаще всего выбирают из-за ее прочности. Вам даже не придется использовать пяльцы, чтобы вышивать на ней. Такая ткань очень плотная и сохраняет свою форму очень долго.
  • Пластик – это новый хит среди мастериц. Такая канва может превратить ваше изделие во что угодно, так как она легко меняет форму. Просто вырежьте нужную вам фигуру – и вот основа готова. Детям особенно нравится вышивать на пластике, так это легко и весело.
  • Для тех, кто хочет придать объем и фактурность своей вышивке, мы советуем использовать шерстяную канву. Но как бы красиво ни выглядело готовое изделие на такой основе, все же на шерсти не очень удобно вышивать из-за многочисленных торчащих пушистых ниточек.
  • Хлопок — это настоящая классика искусства вышивания. А все потому, что этот материал очень ровный и гладкий. С таким материалом вышивать – одно удовольствие.
  • Сложно работать с шерстью, но всё же хочется немного объема? Тогда выбирайте акрил. Несмотря на его ненатуральное происхождение, вышивать на нем гораздо проще, чем на шерсти, к тому же он не так пушится.
  • Лен также пользуется популярностью среди мастериц. Но если вы решили облагородить какой-либо предмет одежды красивым орнаментом, то лучше проверить, как себя поведет такая ткань, предварительно постирав ее.
Читайте также:
Тамбурные швы простые: вышивка пошагово с фото

Для начинающих мы советуем выбрать канву из хлопка Aida. Эта марка славится своей универсальностью. Каждый может выбрать для себя материал с нужным размером клеточек. Такой канвой пользуются и новички, и уже умелые вышивальщицы.

Канва Aida поделена на клетки, что очень сильно упрощает процесс вышивки креста.

Еще одна не менее популярная канва производится маркой Hardanger. Хотите вышивать в технике гобелен или гладью? Такой материал – лучшая основа. Но, к сожалению, вам как новичкам она не подойдет. Если вы впервые берете иголку и нитку в руки, то лучше начать с канвы №8. Её активно используют для обучения вышиванию.

3. Пошаговое обучение вышивке крестом

Первым делом, нужно подготовить свое рабочее место. Проследите за тем, чтобы вам было комфортно вышивать. Самое хорошее место для рукоделия – это мягкое, удобное кресло. Также вам следует позаботиться об освещении, так как ваши глаза могут быстро устать при недостаточном освещении. Для таких случаев используйте настольную лампу, которая и будет вашей палочкой-выручалочкой вечером, ночью и днем, при плохом естественном освещении. Разложите все материалы и инструменты так, как вам удобно, а схему лучше положить на самое видное и освещаемое место.

Работа с тканью – это следующий этап в начале вышивания. Не бойтесь, от вас потребуется всего четыре шага – и можно приступать к основной работе.

  1. Отмерьте и отрежьте столько ткани, сколько вам понадобится для вышивания, как говорится, «с запасом». Для этого оставьте примерно 7 – 10 см припусков с каждой стороны, чтобы натянуть полотно на пяльцы.
  2. Затем обработайте края, чтобы они не топорщились и не распускались. Можно использовать прозрачный лак или специальный клей.
  3. Посчитайте количество крестиков на схеме и на вашем полотне.
  4. Время размечать вашу основу перед вышивкой. Отмерьте квадраты размером 10×10 мм (используйте крестики на ткани как единицы измерения. 10 крестиков с каждой стороны квадрата – это и есть 10×10 мм). Расчерчиваем разметку смываемым маркером или мылом.

Видео как размечать канву:

Затем следует определиться, каким методом вы будете вышивать. Выбирайте из следующих:

  • Традиционный (вышивание крестом) – вышиваете один крестик за другим по отдельности. Следите за тем, чтобы рабочая длина нити составляла 25-30 см, максимум 50, если рисунок довольно крупный. Сделайте два стежка – и крестик готов. Для этого ведите иголку из верхнего правого в нижний левый угол клетки. Второй стежок идет из левого верхнего угла в правый нижний.
  • Датский способ вышивания – сначала вы закрываете ряд только первыми стежками (справа сверху и налево вниз или наоборот), а потом возвращаетесь, закрывая остальные половинки крестов.
  • Способ пропуска стежков – его используют, когда нужно пропустить несколько клеток на ткани. Для этого нить проходит крестом по изнаночной стороне ткани.
  • Простая диагональ – делайте стежки по диагонали. Сперва нужно двигаться сверху вниз, а потом снизу вверх.

Видео как начать вышивать:

Теперь давайте разберемся со схемой. Она показывает нужное количество крестиков и их расположение на разметке ткани. К слову, схемы бывают и цветные, и черно-белые. С цветными проще работать, так как вы сразу видите нужный цвет, но если цветовая гамма рисунка разнообразна, то многие ячейки будут выделены символами или номерами, соответствующими какому-то цвету в расшифровке.

Внимательно ознакомьтесь с ключ-расшифровкой именно вашей схемы и особенно обратите внимание на пустые клетки, которые чаще всего не заполняются ничем. Работать со схемой довольно просто, ведь все нужные данные там прописаны.

Видео как работать со схемой:

4. Виды вышивок и техники

Существует огромное разнообразие техник и стилей вышивания. Осталось выбрать ту, которая больше всего вам подходит:

  • Счетный крест – хотите вышить изображение на схеме точь-в-точь? Тогда этот вид вышивки вам подойдет. Такой метод применяется на тканях с регулярным плетением и отличается счетом нитей на ткани.
  • Еще одна простая техника – это несчетный крест. Вышивайте все, что выделено цветами, четко следуя схеме.
  • Печатный крест выполняется на канве с уже нанесенными крестиками.
  • Гобеленовая техника очень напоминает полукрест, но изнанка должна совпадать с лицевой стороной рисунка.
  • Гладь. Для того чтобы украсить ваше изделие с помощью этой техники, просто перенесите рисунок на ткань и аккуратно заполните прямыми стежками все пространство внутри рисунка.
Читайте также:
Крупный кремовый цветок: вышивка пошагово с фото

5. Преимущества и особенности готовых наборов

Основным плюсом работы с готовыми наборами является то, что не нужно тратить много времени и сил на поиск всех инструментов и материалов. Просто выберите понравившийся набор, и там уже будут все составляющие (нитки, иголки, схема). И вам не нужно будет тратить дополнительное время на поиски для вышивки крестом схемы.

Наборы бывают разные, и выбрать можно по типу канвы и рисунка. Чаще всего можно приобрести такие варианты:

  • Рисунок нанесен прямо на материал и есть схема
  • Рисунок не нанесен
  • Канва тонированная и нанесен фон
  • Нарисована только схема
  • На материале есть водорастворимый рисунок.

В категории наборов вышивки на нашем сайте можно воспользоваться фильтром Рисунок на канве и выбрать то, что вам подходит.

Сложно? Нет, если будете следовать нашим советам:

  • Для начала стоит выбирать рисунки с небольшим количеством цветов, с преобладающими крупными деталями в узоре. Чем больше деталей, тем сложнее вышивать, а простой рисунок не займет много времени.
  • Выбирайте наборы с канвой Aida для крупного размера вышивки; №14 подойдет для любого новичка.
  • Не выбрасывайте остатки! Некоторые материалы из набора могут пригодиться в другом рукоделии.

Вышивка – это не сложно и даже интересно, если вы будете вышивать то, что вам нравится и что вы любите. Научиться такому ремеслу просто, и пользы от него тоже много. Так что пользуйтесь нашими советами, и уже скоро вы перейдете от новичка к мастеру вышивки!

Как нарисовать море карандашом, акварелью, маслом, гуашью – поэтапные мастер-классы для начинающих

Передать всю мощь морской стихии с ее ошеломляющим цвет под силу лишь опытному художнику. Хорошо, если у вас появится возможность посетить уроки мастера и поработать под его руководством. Ну, а если нет – рисуем самостоятельно.

Однозначно, что морской вид в красках более насыщен цветовой гаммой морского пространства. А вот изобразить волны бушующего или спокойного моря при помощи простого карандаша довольно сложно. Здесь пригодятся навыки аккуратной так называемой «техники штрихов». Предлагаемый мастер-класс поможет нарисовать море в карандаше. Стоит только соблюдать рекомендуемые поэтапные шаги.

  1. Удивительное море
  2. Рисуем море с детьми
  3. Солнечная легкая акварель
  4. Морской закат маслом
  5. Рисуем с детьми морской пейзаж гуашью
  6. Фото идеи и примеры морских пейзажей

Удивительное море

  1. Начинать рисунок следует с продуманного определения частей рисунка: горизонта и линии берега в задуманном вами сюжете. На суше сделайте наброски очертаний небольших валунов. Четко определитесь с линией пляжа. По желанию нарисуйте силуэт солнца, отметьте волны вокруг каменных выступов в море.
  2. Следующим этапом будет изображение первоначальных очертаний волн на всей морской глади. Для этого по всей водной поверхности сделайте карандашом несколько штрихов. Однако, не увлекайтесь – количество не заменит качество. Потому что в этом случае не получится изобразить довольно крупными волны.
  3. Далее переходим к рисованию и штриховому закрашиванию силуэтов волн возле каменных фигур. Вот здесь понадобится применение конкретной техники. Карандашные следы можно смягчить при помощи пальцев (растереть ими штриховое нанесение), либо применить ластик с достаточной жесткостью. Аналогичную процедуру проводят и с частью моря.
  4. Теперь переходим к оформлению берега. Аналогично процедуре с морской поверхностью, песчаный берег затеняется штрихами карандаша с последующим их растиранием. Осветлить темные места на морских участках (если такая будет) также вполне возможно. При интенсивном затенении камней добьемся их выразительности. Набросайте очертания облаков.
  5. Этот этап предназначен изображению над морем небесного простора. Начните с набросков небольших облаков. Слабые штрихи подчеркнут движение воздуха. Добавьте на рисунке солнце (по желанию).

Немного усидчивости и терпения позволит справиться с этим уроком.

Рисуем море с детьми

После отдыха на море, дети часто хотят передать свои впечатления на бумаге. Многие родители предоставляют краски или гуашь для создания картины на морскую тему. Мастер-класс по изображению моря в карандаше принесет немалую радость как малышу, так и его родителям. Предлагаем поэтапное рисование водной стихии.

  1. Оформите на листе рамку при помощи линейки. В правом н жнем углу предстоящего рисунка набросайте небольшой разносторонний треугольник.
  2. Проводите две полоски от холмика вверх таким образом, чтобы вверху они сблизились. Это ствол пальмы. В месте их соединения изобразите пальмовые листья. А внизу, у основания ствола добавьте еще несколько небольших горок. Впоследствии данные участок нужно будет закрасить другим цветом.
  3. Чуть ниже центра листа нарисуйте линию горизонта. Море рисуйте, отталкиваясь именно от нее. Рисуйте карандашом. От центра горизонта проведите волнистую линию. Таким образом вы выделите участок, разделяющий море от пляжа. Можно очертание моря не рисовать именно от центра горизонта, это как подскажет ваша фантазия.
  4. Выше изображенного горизонта изобразите два-три холма (горы), расположив их рядом. Так как они находятся на заднем плане картины, рисовать их большими не стоит.
  5. Черно-белый эскиз готов. Смело приступайте с ребенком к раскрашиванию картины. Можете данный процесс полностью отдать в руки сына или дочки. Для пальмы возьмите коричневый и зеленый карандаши. Для бугорочков используйте различные оттенки зеленого цвета, переходя от более темного тона к светлому цвету. Точно также раскрашивайте и горы. Морскую поверхность заштриховывайте голубым карандашом, а ближе к горизонту используйте темно-синий карандаш. Некоторые участки карандашных штрихов можно слегка смягчить пальцем, или довольно твердым ластиком. Для песка на пляже примените светло-коричневый цвет.
  6. Завершением работы будет оформление неба бледно-голубым оттенком. Не закрашивайте все небесное пространство, оставьте белые участки-облака.
Читайте также:
Вышивка крестиком открыток

Полученной картиной ваш ребенок будет гордиться как в детском саду, так и в школе.

Солнечная легкая акварель

Вы неоднократно останавливались возле картин с морским пейзажем, выполненные акварелью. Изображенный океанский бриз наполнял вас вдохновением и страстным желанием самому попробовать себя в области живописи. Предлагаем урок, содержащий конкретные шаги к достижению цели.

Что необходимо для создания красивый пейзажа акварелью:

  • бумага с полу гладкой фактурой (для начала используйте небольшой лист);
  • кисти круглой формы – №12 наибольшая кисть, №8 средних размеров и №4 самая маленькая кисточка;
  • акварельные краски рекомендуемых оттенков (в процессе предлагаемого мастер-класса они будут указаны), их можно заменить красками на ваш выбор.

Приступаем к рисованию

  1. Первый шаг заключается в создании наброска. Контуры рисуем простым карандашом и должны быть еле заметными на бумаге.
  2. Второй шаг – рисование неба. Бумагу выше линии горизонта тщательно намочим и дадим время для ее пропитания. Берем большую кисть и наносим несколько очень легких мазков, используя желтую краску. Так мы обозначим облака на небе. Цветом синего кобальта подчеркнем верхние силуэты облаков. Хорошо промываем кисть и ею (пусть она будет немного влажной) размываем очертания, добиваясь таким способом слияния в цветовой гамме. Затем продолжим рисовать голубой краской небо, одновременно обозначая низ тучек. Не доводя бумагу до полного высыхания, рисуем тени на облачках. Для этого будем использовать синий и красный цвета.
  3. Третьим этапом станет самый ответственный момент – рисование морской стихии. Применяем кисточку №12. На нее наносим в довольно большом количестве смешанную с водой фталоцианиновую голубую краску. Делаем первоначальные штрихи, используя технику, суть которой заключается в том, что полученная смесь наносится на сухую бумагу скользящими движениями руки. Работаем всей кистью и ее частью поочередно. Некоторые места на акварельной (зернистой) бумаге останутся чистыми. Так создаем видимость сверкающего водного пространства. На воде (бумага должна оставаться влажной) создаем немного глубины. Делаем несколько небольших штрихов-мазков красками голубого и зеленого цвета.
  4. Четвертый шаг существенно приблизит к завершению работы. Смешиваем синий и желтый цвета и небольшую каплю красного тона, и рисуем силуэты холмов, расположенные на краю горизонта. Здесь нужно хорошенько постараться для придачи цветам приглушенного оттенка, а контурам размытости. Таким образом мы подчеркиваем видимость удаленности холмов. Обязательно дождемся полного высыхания участка морской глади и начнем прорисовывать водную рябь и волны. Мазки делаем крупнее и намного насыщеннее прорисованных отдельных деталей.
  5. Шаг пятый – завершающий этап. Используем кисточки среднего размера и самые маленькие по форме. Ими рисуем прорисованные карандашом очертания лодки и людей. Работаем двумя оттенками красных красок, смешав в единый. Нюанс в данной прорисовке заключается в том, что не стоит досконально прорисовывать человеческие фигуры. Более естественно они будут выглядеть в слегка небрежном изображении.

Работа завершена. Однако вы можете добавить свои дополнения, например, оживить картину парящими чайками.

Предоставленный урок поможет вам в создании несложного морского сюжета и, возможно, придаст вдохновения для рисования акварелью.

Морской закат маслом

Еще вчера вы наслаждались морским видом, а сегодня за окном снежная вьюга. Вам приходить на ум изобразить незабываемый закат на море, и сделать это именно маслом, чтобы удивить гостей. Стоит отметить, что это довольно сложно для начинающих. Специалисты настоятельно рекомендуют посещать специальные курсы, на которых вам преподнесут уроки поэтапного рисования масляными красками. Это наилучший вариант для желающих серьезно заняться созданием произведений искусств самостоятельно.

Рисуем с детьми морской пейзаж гуашью

Такой рисунок, во-первых, можно рисовать с ребенком от 5 лет. Во-вторых, именно гуашь – самый удобный рисовальный материал для занятий живописью с детьми. Потому что он позволяет исправить допущенные промахи, в отличие от акварели. Это наименее сложный класс в рисовании красками. Рисуя с ребенком такой тип рисунка, воспитатель одновременно решает многие воспитательные и образовательные задачи.

Подготовьте все необходимое для рисования:

  • плотный лист обычного альбома для рисования;
  • краска типа гуашь различного колера;
  • кисточка большого размера (№6);
  • кисть с довольно жесткой щетиной (как альтернатива – зубная щетка);
  • предмет, на котором можно будет смешивать краски;
  • емкость с водой;
  • салфетка.

Морской пейзаж начинайте с рисования небесного простора. Вначале оформите линию горизонта (простым карандашом), разделив лист на две части (большую и меньшую).

  1. На меньшей половинке будете изображать небо, на остальном листе – море.
  2. Смешайте гуашь белого и голубого цвета, добейтесь желаемого по насыщенности голубого оттенка.
  3. Небесную высь закрашивайте горизонтальными полосами, совершая движения между краями листа бумаги. В верхней части небо должно выглядеть более темным. Поэтому вначале можно нанести темно-синюю полоску, а затем перейти к голубой краске, аккуратно растушевывая темную часть неба.
  4. Затем приступайте к изображению облаков. Сделайте точки-мазки по контуру облачных силуэтов белой гуашью. Не дожидаясь высыхания краски, скомкайте бумажную салфетку и хорошенько прижмите ее к этому точечному рисунку. Облака получатся пушистые, не будут просматриваться их четкие границы.
  5. Начинаем рисовать море. Синей краской закрасьте низ листа (техника выполнения идентична изображению неба). По синей краске сделайте легкие мазки в форме полосок, применив гуашь зеленого и белого цвета.
  6. Не забывайте акцентировать внимание ребенка на том, что у горизонта цвет моря всегда темнее, чем у берега.
  7. Самый привлекательный процесс для малышей – рисование брызг морской пены методом разбрызгивания краски. Для этого используйте кисть или зубную щетку. Окуните данный инструмент в воду и в гуашь белого колера. Указательным пальчиком ребенка выполните движение по щетинке. На море сразу же появятся белые капельки. Только следите за тем, чтобы ребенок правильно выполнял данное движение (направлено к себе), в противном случае маленький художник окажется в белых морских капельках.
  8. Барашков на волнах следует прорисовывать тонкой кисточкой. Опять-таки здесь уделяется особое внимание пропорциям – ближе к горизонту очертания выглядят маленькими фигурками, и расстояние между волнами практически незаметно, в отличие от прибрежного вида.
  9. Закончить рисунок можно добавлением различных творческих изысков. По углам картины на линии горизонта нарисуем черной краской (можно слегка разбавить темно-синим цветом) нарисуем в произвольной форме часть далекого острова, а на небе – галочки-чайки.
Читайте также:
Учимся вышивать шедевры крестиком

Рисунок готов, не забудьте прочитать ребенку красивое стихотворение о море и отметить его старание.

Помните – нарисовать море можно лишь тогда, когда есть настроение и желание запечатлеть на бумаге прекрасный морской пейзаж. А в процессе работы обязательно проявится мастерство, и откроется талант. Удачи!

Вышивка цветов для начинающих: 45 + схем, 5 мастер-классов и видео

Вышивка цветов для начинающих являются одной из самых нужных тем. Цветочные схемы это быстрый и простой способ нанести романтические цветочные мотивы на ткань. Вам не обязательно быть профессионалом в этой технике вышивки, чтобы создать красивый образ. Я подготовила для вас мастер-классы и побуду вашим гидом.

Используйте рисунки для вышивки цветов начинающих и цветочные композиции, как дополнительную деталь к готовым или сшитым изделиям. Например вышивка цветов на одежде для начинающих могут украсить ваши вещи. Также простая вышивка цветы для начинающих прекрасно работает, чтобы скрыть крошечные дырочки на футболках или небольшое пятно, которое отказывается удалиться с вашей любимой одежды.

Схемы вышивки цветов для начинающих

Цветочные вышивки мои любимые. Поскольку вы здесь, вероятно вы тоже их любите. Здесь собраны 5 мастер-классов узоры для вышивки гладью схемы цветы. Предлагаю воспользоваться некоторыми из них.

Вышивка гладью для начинающих пошагово цветок

Что такое плетеный цветок? Это цветок, где нить обвивает центральную точку.

Есть несколько способов сделать это, но у всех способов есть одно общее. В результате цветы становятся либо идеально круглыми, либо овальными.

Вышивка цветов для начинающих пошагово это метод, который прекрасно работает с большими и меленькими цветами.

Во-первых, определитесь с размером цветка который хотите сделать, потому что эта строчка имеет ограничения. Сделайте ровный круг и создаете очень ровный цветок.

Когда вы по спирали приближаетесь к концу, вы заметите, что предыдущие стежки начинают обниматься и накладываться друг на друга. Если вы хотите, чтобы ваш цветок был плоским, делайте так чтоб нити лежали свободно и не слишком туго. Если вы добавляете все больше и больше витков к цветку, цветок становится все более и более приподнятым, создавая совершенно другой эффект.

Вышивка цветов мулине для начинающих делаем стебельчатым швом. Его можно использовать для цветка по спирали и делать из этого шва красивые цветы. С помощью этого метода вы можете делать вышивка гладью для начинающих цветы простые и создавать такой размер, какой захотите. Здесь нет предела. Вы также можете делать маленькие цветы, если вы сделаете всего 2-3 круга.

Вышивка полевых цветов для начинающих швом цепочка

Здесь вы научитесь делать цветок гладью для начинающих швом цепочка. Этот цветок можно также назвать «ленивая маргаритка», что уже в нвзвании нам подсказывает, какому цветку мы будем подражать.
Изменяя длину и количество стежков, вы можете создавать все виды длинных лепестков цвета.

Эти цветы для вышивания гладью очень быстро делать, попробуйте. Как только вы разберетесь в шве цепочка, лепестки будут вылетать из под ваших игл и быстро размножатся. Этот шов можно даже назвать расслабляющим. Кроме того, маргаритки очень универсальны!

Вы можете делать цветы маленькими или большими, много лепестков или только три. Оставляя промежуток в серединке цветка и вы потом заполните его прямыми стежками или французским узелком. Можно смешать длинные и короткие стежки или использовать разные цвета, этот цветок позволяет легко сходить с ума и просто экспериментировать.

Вышивка гладью объемные цветы

Давайте поговорим о самой веселой части вышивки гладью, это объемные цветы. Вышивка сама по себе гораздо более пластична, чем чистая графика или живопись, но есть швы и методы, чтобы поднять ее на другой уровень.

Плетеные лепестки пико
Плетеный лепесток пико образует треугольник, который крепится на длинном конце. Кончик полностью отсоединен от ткани.

Расставьте такие листочки по кругу, чтобы получились красивые цветы. У вас получаться цветы тюльпаны, артишок, лотос или другие цветы с заостренными лепестками. Если вы хотите чтобы лепестки накладывались друг на друга, сначала вышейте те, что находятся сзади, а затем добавьте слои выше.

Читайте также:
Комбинированные швы: вышивка пошагово с фото

Цветок кисточка. В природе много цветов, которые имеют мягкую и нечеткую форму. Цветок кисточкой дает вам возможность правильно их портретировать. Вы можете оставить концы петельками или разрезать их для нечеткого и бахромчатого вида.

Вышивка цветов гладью для начинающих цветы схемы

Обметочный шов для вышивки, это еще одна замечательная строчка для открытых и больших мотивов. Вы можете использовать этот шов, чтобы заполнить области вышивки полностью или частично. Чем меньше расстояние между стежками, тем больше ткани вы будете закрывать.

Обметочный шов очень экономичный шов, он оставляющий не много ниток с изнанки, но много с лицевой стороны. Лучше всего работает с закругленными формами, такими как овалы или круги, а также с зубчатыми краями.

Обметочный шов вы можете использовать и для других форм. Вот версия для создания листьев. Обметочный шов отлично подходит для больших форм.

Простой цветок художественной гладью

Для вышивки художественной гладью, необходима некоторая практика и чтобы получить ее, надо совершенствоваться. Но иногда достаточно бывает просто подражать, как в этом простом мастер-классе и делать то, что видишь.

Тем не менее, технически художественная гладь один из простых швов! Вы можете использовать ее, чтобы покрыть крошечные, маленькие и средние области, не говоря уже о больших, а так же можете вышить ею все виды форм.

Художественная гладь делает поверхность вышивки гладкой и ровной. Это отличает ее от всех остальных стежков, которые мы рассматривали выше. Эти именно те стежки, у которых есть четкие линии и которые можно схематически показать.

Для вышивки цветов теневой гладью и если вы хотите сделать переход цвета, вы можете постепенно накладывать один цвет на другой. Начинать надо с более темных цветов и переходя к более светлыми. Или наоборот.

Советы которые помогут вам понять и полюбить стежок выполненный художественной гладью

Вышивка цветов для начинающих легко освоить после нескольких попыток. Художественная гладь, хотя она и кажется простой, действительно требует немного практики. После того, как вы немного потренируетесь, ваши руки и мозг найдут своего рода ритм, а игла найдет свое место, куда ей надо будет подняться или наоборот спуститься.

Сейчас для тренировки вам может понадобиться вышить пару цветочных лепестков или небольшой рисунок, чтобы хорошо его почувствовать.

Важно: Не забывайте раскручивать нить перед началом вышивки, таким образом нить ляжет на ткань более гладко.

Вышивка гладью рисунки цветов для начинающих с использованием теневых переходов, лучше вышивать в одну нить мулине без сложения. Так ваши рисунки для вышитые гладью будут более красивыми в переходах от одного тона к другому.

Важно: Если вы вышиваете рисунок крошечной формы, не надо накладывать стежки друг на дружку, чтобы покрыть всю область, иначе вы вместо гладкой поверхности получите эффект припухлости. Слишком много стежков в крошечной форме может выглядеть просто комом. Лучше накладывать стежки рядом и плотно.

Если вы работаете над своим собственным рисунком, немного поэкспериментируйте. Постарайтесь понять, что вам даст лучшее покрытие, как лучше вышить по краям вашей фигуры, в какой последовательности надо заполнять ваши области.

Почему так популярна вышивка крестом пейзажей больших размеров

Вышивка крестом зимнего пейзажа: тонкости работы

Сама по себе вышивка – работа, требующая особой внимательности и усидчивости. Если же это картины большого размера, то работа эта вдвойне сложная. Однако любительницам этого дела все по плечу, даже если на создание картины уйдет уйма времени. Особым спросом пользуется зимний пейзаж в голубых и белых тонах.

Зима – время, когда природа берет тайм-аут и меняет свои краски на бело-голубые тона. На первый взгляд может показаться, что ничего сложного в выполнении данной работы нет. На самом деле для вышивки пейзажа может потребоваться много оттенков ниток синего цвета для изображения зимнего неба. Однако, не только синие и белые цвета задействованы в вышивке зимы, но и разнообразные тона коричневого – для деревьев, оранжевого и красного – для зимнего заката.

Зимние пейзажи довольно разнообразные – они могут изображаться как классическая русская зима, или в сказочном стиле.

Оригинальная вышивка крестом: монохром пейзажи

Довольно распространенная в последнее время стала монохром-вышивка крестиком. Выполненная в черно-белом цвете вышивка смотрится одновременно и просто и оригинально.

В чем отличие одноцветной вышивки от обычной? В отличие от обыкновенных цветных вышивок, в монохром-вышивке используется только черный цвет. Он может передавать фон, а сам объект будет белым или, наоборот, черный рисунок на белом фоне. Белые нитки могут использоваться, если хотите придать картине объем.

Совет: контурный тип монохромной вышивки не совсем подходит для создания больших картин. Рисунок будет смотреться убого и незавершённой.

Различают три типа монохромной вышивки:

  1. Контурная. Задумка такой вышивки предполагает создание только контура рисунка, весь остальной рисунок остается пустым. Такие вышивки оригинально смотрятся на портретах и небольших натюрмортах.
  2. Крестиком. Самая сложная и кропотливая работа. Вышивается крестиком весь рисунок черными нитками. Даже несмотря на то, что используется всего один мрачный цвет, картина получается богатой и красивой.
  3. Blackwork. В этом стиле присутствует два цвета – белый и черный. В работе используется техника «назад иголку». Для опытных вышивальщиц такая работа будет только в радость, хотя иона имеет свои трудности. Для заполнения больших деталей можно использовать обычную вышивку крестом.
Читайте также:
Учимся вышивать шедевры крестиком

Вышивка крестом: городские пейзажи во всей красе

Для квартиры, оформленной в современном стиле хай-тек явно не подойдут русские мотивы или цветочки с яблочками. В таких апартаментах весьма уместно будут смотреться городские пейзажи, которые включают в себя улицы мегаполисов, известные достопримечательности и уютные кафе. Много различных городских пейзажей можно найти в каталоге вышивок «Риолис».

Набор для вышивки городских пейзажей включает в себя схему вышивки, канву и нитки для вышивания. Он подойдет даже для начинающих вышивальщиц.

Для вышивки городских пейзажей лучше всего использовать качественные ткани и нитки, а готовую работу оформить в деревянную рамку темного цвета.

Красивые города, где мы когда-то побывали, разведенные мосты, чистые улочки – все это можно сохранить в памяти не только при помощи фотографий. Мы вышиваем знакомые места и как будто заново переживаем те эмоции, которые окружали нас во время путешествий.

Вышивка крестом морского пейзажа: подводные камни в выполнении работы

Морской пейзаж с точки зрения практического выполнения почти ничем не отличается от других видов вышивки. Богатство красок для передачи цвета воды – синие, розовые, бирюзовые, фиолетовые могут присутствовать в работе на морскую тему. Горный пейзаж включает в себя и скалы, и море, и зеленую растительность на склонах. Все это безумно красиво смотрится на вышитых картинах.

Ассортимент наборов на морскую тему довольно широкий:

  1. Красивые парусники в свете луны;
  2. Морские рассветы и закаты;
  3. Бригантины и корабли с парусами, по мотивам Грина, символизирующие ожидание и любовь;
  4. Шторм и непогоду (картины Айвазовского и др. художников);
  5. Горы с бурным водопадом или гладь синего моря.

Однако следует учитывать, что вышивать море не очень просто, нужно внимательно подойти к выбору схемы, палитры и качеству нитей. Море – неоднородное по цветовой гамме и, чтобы максимально точно изобразить его в вышивке, нужно подобрать несколько оттенков синего цвета. Большой выбор схем на тему морских пейзажей предоставлен производителем «Юнона».

Выбрать картинки для вышивки на морскую тему очень непросто, но любая мастерица-искусница однозначно найдет схему себе по вкусу.

Вышивка крестом осеннего пейзажа: буйство всевозможных оттенков

Пейзажи золотой осени особо красивы – как в художестве, так и в рукоделии. Осенний пейзаж, как и весенний, блещет самыми разнообразными красками. Вышитые деревья, которые переоделись в золото, действительно заслуживают особого внимания. Осенние мотивы создают особый уют и привносят спокойствие и теплоту.

Большие картины в осеннем мотиве по плечу только опытным мастерицам. Плавный переход оттенков можно получить лишь благодаря тщательному подбору мулине.

Видение законченной вышитой картины – умение, на которое способны лишь опытные рукодельницы.

Как создать схемы вышивки крестом: маленькие пейзажи на любой вкус

Покупая большие наборы вышивок можно разориться, ведь качественный рисунок, нитки и ткань стоят недешево. При желании можно не приобретать схему, а создать рисунок своими силами. Благодаря программе Pattern Maker вы можете перенести на лист бумаги абсолютно любой рисунок – любимый пейзаж, фотографию или портрет.

Чтобы получить маленький пейзаж с помощью программы, нужно всего лишь загрузить понравившуюся картинку в интерфейс приложения, выбрать стежки, подкорректировать цветовую гамму и создать ключ к схеме. Вы получите готовую схему, которую будет приято вышивать.

Для тех, кто только учится вышивать идеально подойдут схемы для вышивания с полным набором – канвой и мулине. Все, что потребуется от вас это купить пяльцы и иголку и иметь желание научится вышивать. Начинающим рукодельницам лучше приобрести небольшие схемы для вышивания с легким рисунком.

Малые картины хорошо смотрятся в овальных рамках, в то время как прямоугольные формы лучше подходят для больших пейзажей.

Вышивка крестом деревенский пейзаж: почувствуйте дыхание природы

Огромным спросом в категории «Сельские пейзажи» пользуются так называемые федоскинские миниатюры. В оригинале – это мини-картины маслом, но современные рукодельницы приспособились переводить изображение на кусок ткани.

Лесной и сельский пейзаж особо любим молодыми рукодельницами. Для вышивания выбирается несложная схема, цветовая гамма включает основные цвета без трудных переходов. Летние пейзажи сельской местности радуют своим разнообразием луговых трав, цветов, белыми березами и яркими насыщенными красками.

Вышивки деревенского пейзажа хорошо смотрятся в интерьере кухни. Они вносят нотку солнечного дня и теплого воздуха в помещение.

Весьма оригинально будут смотреться сельские мотивы на кухонных полотенцах и прихватках.

Как вышивать крестом пейзажи больших размеров (видео)

Вышивая, мастерица тратит не только финансы на приобретение вышивального набора, но и вкладывает душу и труд в каждую свою работу. При правильном подходе к этому делу, можно сделать его весьма прибыльным. Последнее время вырос спрос на вышиванки – рубашки, вышитые вручную, поэтому так ценится ручная работа.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: