Ветка сакуры: вышивка пошагово с фото

Сакура из бисера своими руками со схемами, фото и видео

  • Как правильно сделать сакуру из бисера своими руками
  • Идеи создания сакуры из бисера
  • Видео с уроками мастер-класса по плетению сакуры из бисера

Цветущая японская слива, или сакура, является символом любви и нежности, привлекая тысячи людей посетить Японию для созерцания этого прекрасного дерева. Но для того чтобы любоваться сакурой, вовсе не обязательно ехать в далекую страну – можно сделать ее своими руками с помощью бисера.

Как правильно сделать сакуру из бисера своими руками

  • Предлагаем начать с самого простого способа формирования соцветий сакуры, формируя их из семи петелек по семь бисеринок на каждой. Когда будет сплетено достаточно много таких заготовок, сформируйте из них веточки, а затем из веточек деревце.
  • На этом пошаговом фото показаны все этапы формирования цветочков. Нанизывайте на проволоку поочередно белые и розовые бисеринки, по семь штук на каждый лепесток. Формируйте цветочек, как показано на фото, и не обрезая проволоку, переходите к плетению следующего цветка.
  • На этой схеме показано, как сформировать каждую веточку, а затем объединить их в дерево. Ствол и веточки сформируйте из густого гипсового раствора, а когда они высохнут, разрисуйте их акриловой краской коричневого цвета. Закрепить деревце можно в небольшом цветочном вазончике или вазочке.
  • На этом пошаговом фото показана еще одна интересная идея формирования ствола сакуры, а крона дерева выполнена из проволоки и бисера розового и зеленого цвета. Белый цвет ствола придает дереву еще большую нежность и чистоту, даря ощущение весеннего настроения.

Идеи создания сакуры из бисера

  • Веточки этой сакуры сформированы из небольших петелек на 5 бисеринок, одна из которых зеленая, что создает иллюзию распустившихся листочков. Деревце помещено в керамический горшок, а застывший гипсовый раствор задекорирован россыпью бисера.
  • Изюминка этой сакуры состоит в эффекте натуральности ствола и основания деревца, а также в том, что веточки сформированы из густо расположенных продолговатых петелек из розового бисера.
  • В этом деревце сакуры веточки также состоят из розовых петелек с одной зеленой бисеринкой. Ствол и основание выполнены из гипса и разукрашены акриловыми красками. Основание выполнено в виде зеленого островка.
  • Если помимо рукоделия вы увлекаетесь фен-шуй, то предлагаем сделать вот такую композицию с цветущей сакурой из бисера, натурального камня и фигурки китайского божка. Такое дерево сакуры не только украсит ваш интерьер, но и станет отличным подарком для друзей.
  • А это идея сакуры с крупными цветами. Лепестки выполнены плетением столбик, а серединки украшены желтыми тычинками из бисера.

Видео с уроками мастер-класса по плетению сакуры из бисера

  • В этом видеоролике вы найдете подборку фото с идеями создания цветущей сакуры из бисера.

  • Видео с уроком мастер-класса по плетению сакуры из бисера с пошаговым объяснением схемы.

  • Пошаговое видео о том, как сплести красивую сакуру из бисера.

  • В этом видеоролике вы получите пошаговые рекомендации для начинающих, которые подскажут вам, как сделать сакуру из бисера.

  • Этот видеоурок поэтапно продемонстрирует вам, как сделать большую сакуру из бисера.

  • Посмотрев это видео, вы сможете научиться плести ветки сакуры из бисера.

  • В этом видеоролике вы найдете все необходимые инструкции, которые позволят вам самостоятельно сплести сакуру из бисера.

  • Эти фото вдохновят вас на создание своего варианта цветущего дерева сакуры из бисера.

  • Если хотите получить очень подробный урок плетения сакуры из бисера для начинающих, то обязательно посмотрите этот видеоролик.

Ветка сакуры

Эту картину в японском стиле создала художница Джоан Элиот.
Работа не из легких, так как требует некоторых навыков.

Необходимые материалы для вышивки:

– гобеленовая игла № 24;
– канва Aida № 14 бледно-голубая 38 × 30 см;
– нить металлик.

При вышивке картины применяются пять видов шва:

– стежок крестом;
– стежок неполным крестом;
– стежок «назад иголку»;
– длинный стежок;
– французский узелок.

Также желателен опыт при работе с нитью металлик.
В бреднем работа над данной схемой занимает 60 часов.

Читайте также:
«Павлиний глаз»: вышивка пошагово с фото

Особенности: нить металлик необходимо брать небольшие отрезки в одно сложение и не следует завязывать на узелки. Такую нить достаточно закрепить с изнаночной стороны, продев несколько раз между нитками канвы.
Большой плюс металлизированной нити в том, что она не скручивается и не запутывается. Просто нужно помнить, что такая нитка более тонкая и жесткая, а следовательно, ее не следует сильно натягивать при вышивании.

Сложности в данной схеме таковы, что есть неполные кресты, либо один крест должен состоять наполовину из одного цвета, а наполовину – из другого цвета. Хоть в рекомендациях к данной работе и указана только гобеленовая игла, от себя хочу добавить, что для таких «сложных» двухцветных, либо неполных крестиков лучше всего подойдет тонкая и острая игла. (можно взять иглу для бисера). Тогда работа будет выглядеть аккуратнее и вам удастся точнее передать изображение на ткани. Я сама столкнулась с подобной проблемой, когда пыталась вышить двухцветные крестики гобеленовой иглой. Для тех, кто не знает, гобеленовая игла имеет толстое основание и тупой кончик. Это сделано для того, чтобы не ранить ткань. Вот только я наоборот наделала такой иглой огромные дырки между переплетениями в канве.

Предупреждаю сразу – вышивка имеет мелкие детали и на одном квадратном сантиметре много цветов, так что делать данную работу нужно очень аккуратно и не спеша.
Уделите особое внимание лицу японки – это самая важная часть работы – яркое пятно, на которое сразу попадает взгляд.
Окантовку деталей делайте стежком «назад иголку». Стежки нужно делать небольшим отрезком нитки в одно сложение. Тут нужна будет тонкая и острая игла, чтобы точно попадать на мелкие детали. Постарайтесь при работе с такой иглой не нарушить переплетение ниток канвы.
Спицы зонтика и заколка в прическе вышивается швом «длинный стежок». В этом случае главное не переборщить с натяжением нити, чтобы ткань не натягивалась, но и не допустить, чтобы нить провисала.

Есть одна сложность – это французские узелки. Они не всегда получаются, поэтому в этом случае можно применить мелкий бисер.
Советую все цвета разбить на органайзере по тональности. Вышивать следует с середины и с самого темного цвета, переходя постепенно от темных цветов к светлым. В таком случае удастся сохранить чистоту данной работы.
Перед началом работы ткань необходимо подготовить. Края нужно либо обметать, либо обработать небольшим количеством клея ПВА, так как он отлично закрепляет нити, де выпачкивая ткань и легко в дальнейшем отстирывается.

Готовую работу при необходимости можно постирать в небольшом количестве холодной воды с большим объемом пены.
Сушить вышивку следует на белом махровом полотенце. После того, как основная влага уйдет, работу прогладить с изнанки не сильно нагретым утюгом.

Сакура из бисера: мастер класс, схема, фото и видео

Вязание крючком игрушки амигуруми год собаки бульдог В год собаки эта .

Представляем вашему вниманию мастер-класс по изготовлению цветущей сакуры из бисера своими руками. Несмотря на внешнюю сложность, сделать такие деревья из бисера своими руками под силу даже начинающим мастерам, главное, следовать подробному описанию и схеме плетения с фото.

Инструменты и материалы Время: 120 часов • Сложность: 5/10

для дерева № 1

  • 30 г розового бисера диаметром 3 мм;
  • 30 г белого бисера диаметром 3 мм;
  • медная проволока сечением 2 мм, 3 мм.

для дерева № 2

  • медная проволока для бисероплетения;
  • стеклянный матовый бисер белого, розового и нежно-зеленого оттенка;
  • скотч;
  • кусачки;
  • нитки бежевого цвета;
  • ножницы.

для дерева №3

  • бисер розовый – 1 гр.;
  • бисер коричневый – 4 гр.;
  • пайетки вогнутые «Цветок», цвет розовый перламутр – 3 гр.;
  • бисерины большие разноцветные – 10 гр.;
  • проволока – 30 см;
  • мононить или тонкая леска;
  • игла для бисера;
  • ножницы.
Читайте также:
Объемная вышивка анютины глазки

Как вы смотрите на то, чтобы внести в свой интерьер немного японского колорита? А что может быть лучше, чем сакура из бисера. Это цветущее дерево будет круглый год украшать ваш дом!

Бисер — практически универсальный материал для рукоделия, из которого можно сделать множество интереснейших вещей, начиная от бижутерии и заканчивая стильными украшениями интерьера.

В нашем мастер-классе мы рассмотрим три способа плетения сакуры из бисера своими руками. Оба варианта несложны в изготовлении, но для начинающих больше подойдет схема дерева под номером 2.

Цветение сакуры быстротечно, но деревце сделанное из бисера своими руками, будет радовать вас круглый год. А если рассматривать это изделие как подарок дорогим людям, то ему просто не будет цены.

Сакура №1 — пошаговое описание

Приступая к работе по плетению сакуры из бисера, следуйте подсказкам в приведенной схеме. Чтобы её увеличить — просто нажмите на фото.

Схема сборки сакуры из бисера

Шаг 1: делаем веточки

На схеме подробно показаны все этапы создания веточек из бисера. Но если у вас еще остались вопросы, давайте разберем схему, как выполняется сакура из бисера, более детально.

Разбираем схему вместе

Для создания верхней части веточки вам потребуется отрезок проволоки. Длина ее должна соответствовать тройной длине будущего дерева.Не забывайте, что проволока будет многократно сгибаться, закручиваться и обматываться, поэтому не жалейте ее и тогда изделие получится более привлекательное.

После того как определились с размерами приступаем к нанизыванию бисера на проволоку, по 3 штуки для трех верхних ветвей. Постоянно подсчитывайте количество витков проволоки, от этого будет зависеть равная длина ответвлений. Затем приступайте к боковым ветвям. Одна из них должна содержать пять бисеринок, другая всего три. Следующие две ветви выполняются в точности наоборот, т.е. листья в пять бисеринок располагаются на другой стороне ветви. Заключительный ряд содержит листья по три бисеринки.

После того как все листья расположены на своих местах, приступаем к аккуратному скручиванию всей ветки в целом. Оставшийся длинный конец проволоки просто оставляем не тронутым. Он пригодится для образования двух, более крупных ветвей дерева.

Выполняем еще две ветви с листьями. Затем соединяем их в единую, более толстую ветку дерева. Таких ветвей должно получится пять. Их, в свою очередь, собираем в общую ветвь, которая в дальнейшем будет формировать ствол сакуры.

Для создания пышного дерева нужно сделать 70-100 веточек. Прикрепите все полученные ветки к стволу. Хорошо обмотайте серединные концы проволоки оставшимися концами верхних веток. Постарайтесь витки проволоки расположить как можно плотнее друг к другу. Эти действия облегчат работу над покрытием ствола деревом любыми, из выбранных вами, материалов.

После формирования стола дерева, обязательно убедитесь, что оставшихся концов проволоки хватит для закрепления всего дерева на основе. Очень часто рукодельницы не задумываются над этим этапом и совершают ошибки, которые ведут к раскрытию уже обработанных и окрашенных стволов. Ведь недостаточная длина «корней» ведет к постоянному паданию изделия.

Ствол дерева можно обмотать коричневой проволокой или нитками, также можно использовать малярный скотч, который затем покрасить в коричневый цвет.

Можно ствол выполнить из папье – маше, а затем покрасить в любимый или подходящий цвет. Также великолепно смотрятся стволы деревьев, слепленные из податливых материалов, таких как пластилин, мастика или гибс.

Шаг 2: делаем основу

Ну вот наше цветущее деревце и готово. «Посадите» его в горшочек (вазу) с гипсом, пластилином или другим затвердевающим материалом. Сверху украсьте «грунт» всем, чем угодно. Это могут быть бусины различного диаметра, камушки и т.д.

Вместо горшочка можно использовать красивые подставки, как из дерева, так и выполненные в ручную. Необходимо лишь крепко закрепить деревце на поверхности и скрыть места фиксации. Дерево из бисера сакура станет отличным украшением вашего дома!

Читайте также:
Вышивка "Sara Moon"

Кстати, если использовать в работе бисер другой цветовой гаммы, можно создавать разные деревья. К примеру, берете коричневый, золотой и немного зеленого бисера и получаете осеннее дерево.

Надеемся, что мастер-класс с пошаговым фото поможет создать вам великолепное украшение для интерьера своими руками.

Сакура из бисера для начинающих

Сакура №2 – пошаговое описание

Сакура для начинающих во втором варианте выглядит очень ярко! Сделать такое дерево не представляет особых трудностей, но все же это достаточно затратный по времени и утомительный процесс, поэтому запаситесь терпением!

И помните, сделанная сакура из бисера своими руками приносит в дом радость, ощущение комфорта и гармонии.

Шаг 1: делаем листья

Для изготовления дерева высотой в 15 см отрежьте от мотка с проволокой 70 см.

Смешайте в неглубокой миске стеклянный матовый бисер 3 цветов: розовый, белый и нежно-зеленый.

Отступите 20 см от конца проволоки и сделайте петлю. Далее нанизывайте бисер на длинный конец проволоки, чередуя цвета.

Шаг 2: делаем цветочки

Сделайте первый листочек, добавив на проволоку поочередно бисер в таком порядке: белый, розовый, зеленый, белый и розовый. Закрепите нижнюю часть проволоки в листок, сделав несколько витков.

Именно сейчас дерево становится похожим на сакуру. Пошаговое фото для начинающих, это действительно хорошее подспорье.

Шаг 3: собираем в пучки

Сделайте второй листочек, для чего отделите от проволоки небольшой кусок для ветки. Добавьте на этот кусок 5 бисерин в той же последовательности, которая записана во втором шаге. Далее зафиксируйте этот кусок в листочек, для чего сделайте несколько витков внизу проволоки и 2-3 оборота по оси листа.

Таким же образом сделайте третий и четвертый листы. Все листья складывайте из 5 бисеринок, поочередно меняя цвета, но если попадаются мелкие бисеринки, можете сформировать листок и из 6-7 бусин.

Шаг 4: формируем ветки

Добавляйте далее листья. Для изготовления одной ветви нужно сделать 14-16 листиков, а всего для создания сакуры необходимо 60 таких веточек.

Так выглядит веточка в готовом виде.

Шаг 5: делаем большие ветви

Соберите веточки в пучки по 14 штук.

Каждый пучок закрепите скотчем и обмотайте его нитью бежевого цвета.

Соедините все пучки в дерево. Обмотайте ствол дерева бежевой нитью, немного отступая от верха так, чтобы ветви было немного видно.

Шаг 6: делаем ствол

Обрежьте нижнюю часть дерева.

Поместите сакуру в красивый вазон и залейте его гипсом. Дополнительно украсьте вазончик бусинами и бисером в цвет дерева. Готово!

Как видите, наш мастер-класс по изготовлению сакуры не представляет трудностей даже для начинающих мастеров. В общем, фантазируйте и воплощайте свои выдумки в замечательные поделки. Желаем вам удачи!

Необычная сакура из бисера

Сакура №3 – пошаговое описание

Давайте рассмотрим немного необычную сакуру из бисера, которая по красоте и оригинальности не уступает выше описанным деревьям из бисера.Такое украшение интерьера преобразит вашу комнату и подарит много маленьких солнечных зайчиков при попадании на него света. Наша сакура подойдет как начинающим рукодельницам, так и опытным мастерицам.

Готовим все необходимое:

Читайте в статье, расположенной ниже, как создается сакура из бисера, мастер-класс подробно описывает все основные шаги.

Шаг 1: Подготавливаем основу для крепления сакуры

Берем проволоку, можно потолще, и откусываем 30 см. Формируем круг и нанизываем на нее крупные бисерины. Цвета чередуем, для того чтобы наша сакура из бисера имела красивую и яркую основу – рамку.


Кончики проволоки закручиваем по спирали и аккуратно загибаем в форме петельки. Остатки материала запрятываем в соседние бисерины так, чтобы их не возможно было увидеть или уколоться об них.

Читайте также:
Картина с садиком у дома: вышивка пошагово с фото

Шаг 2: Плетем дерево из бисера

Сакура выполняется в простой мозаичной технике, т.е. бисерины располагаются между элементами предыдущего ряда. Таким образом, плетется полотно основного ствола и отделяющихся веточек.
Набираем 8 бисеринок на мононить с иглой, затем вводим иглу в 5 –ю по счету бисеринку. Одеваем 9 – ю бисерину. Вводим иглу в третью бисерину от начала, затем нанизываем 10 – ю. Вводим иглу в первую бисерину.


Нанизываем 11 – ю и 12 – ю на мононить и продолжаем плетение сакуры из бисера.
Схема выполнения ствола дерева


После нескольких сантиметров плетения ствола, переходим на выполнение толстой ветки сакуры. Ее выполняем по той же схеме, но со сдвигом одной бисерины в сторону основы.


Прикладываем ствол дерева к нашей основе. Если все размеры соответствуют, то пришиваем его к основе. Узелки выполняем скрытые, чтобы ни что не выделялось и не торчало.

Шаг 3: Выполняем ветки дерева

После крупной части ветки плавно переходим на более тонкие ветви. Их выполняем из образованных при плетении уголков толстых веток. Тонкие веточки состоят всего из одного ряда бисеринок нанизанных на нить.


Помните, что ветви, будь то тонкие или толстые, должны проходиться иглой по два раза. Только после этого можно уверенно сказать, что ветви при эксплуатации изделия, не распустятся и не отпадут от основы.
Выполняем вторую тонкую ветку дерева.


Переходим на противоположную сторону дерева. Выполняем вторую толстую ветку, затем плетем и мелкие ветви.


Выполняем третью толстую ветвь и более мелкие веточки.

Шаг 4: Достраиваем ветви дерева.

Нарочито беспорядочно выстраиваем веточки дерева из бисера. Сакура только в этом случае будет выглядеть, как настоящее дерево, ведь в природе деревья редко симметричны и равны.


Каждую ветвь фиксируем на основании и дополнительно иглу продергиваем в крупные бисерины, для крепости.

Шаг 5: Выполняем цветы

Вот и наступил самый простой и радостный этап выполнения нашего изделия. Ведь ничто так не радует рукодельницу, как финальная работа, которая радует глаза и дарит только положительные эмоции.
Приступаем к пришиванию цветков сакуры к стволу и ветвям дерева. Для этого берем розовый бисер и пайетки.

Нашиваем элементы, как с лицевой стороны, так и с изнаночной. Хотя в этом изделии все стороны равны и если и есть какие – то недочеты, то их легко спрятать в цветах.


Прекрасная и такая необычная сакура готова! Надеемся что наш мастер – класс полностью раскрыл тему, как создать сакуру из бисера, а пошаговые фото послужили прекрасным доступным материалом для дополнительного восприятия. Создавайте эксклюзивные, милые сердцу, изделия и тогда ваш дом будет полной чашей!

Также предлагаем вашему вниманию несколько видео мастер-классов, которые помогут вам ещё лучше понять процесс изготовления таких деревьев из бисера.

Сакура из бисера видео

А в видео ниже вы сможете посмотреть на прекрасное многообразие сакур из бисера и почерпнуть для себя новые идеи!

Мастер-класс: вышивка платья бисером. Часть третья: вышиваем орхидеи

Вот и подошли мы к самому интересному — вышивке наших волшебных цветов, в данном проекте это орхидеи. Вы можете придумать совсем что-то различное, могут быть только листья, или кораллы, или бабочки, или лианы, главное — игра цвета, объемов и фактур поверхностей. А если придумаете абстрактный рисунок, то вам будет легче — не надо будет следить за точностью форм вашего рисунка.

Начнем с объемного канта по краю двух передних лепестков нашего цветка. Первым делом выбираем виды бисера для вышивки канта. Я выбрала 4 вида, выставила их по порядку на платформе.

Вспомните — мостики вышиваются слева направо и обратно — порядок поможет вам не ошибаться. Посмотрите опять схему мостиков из второй части. Кант начинаем потоньше, потом увеличиваем количество бисера на нитке со всяким последующим мостиком.

Читайте также:
Почаевская икона Божьей Матери: вышивка пошагово с фото

Надо следить, чтобы мостики располагались естественно по выбранной нами форме; можно нарисовать себе дополнительно направления мостиков, чтобы форма получилась целостной.

Если направление мостиков у вас недостаточно правильное, можете подкорректировать “полумостиком”, смотрите на схеме отрезок 5-6.

Зависит с какой стороны вы его набираете — начинаете с бисера как в соседнем мостике, но не добираете одну-две бисеринки.

К середине цветка окантовываете одиночными бисеринками.

Зеркально вышиваете и второй лепесток.

Только оставляйте местечко для “губы” (я вначале не предвидела местечко для неё).

Таким образом, желательно вышить все лепестки — повторюсь, частая смена бисера на платформе — излишняя потеря времени.

Теперь надо заполнить середину лепестка. Рисуем прожилки и начинаем их вышивать рубкой способом “гладь”.

Шьем по 4 бисеринки, возвращаясь через 2. Не забывайте, в способе гладь всегда надо предварительно примерять набранную ниточку бисера и делать проколы иголкой в точных местах, иначе полотно может деформироваться. Последнюю “рубчинку” сливаем с кантом, т.е. нитку вводим в крайнюю его бисеринку.

С изнанки выходим в точку 1, прошив меленькой намёткой, выходим в точку 2 начала следующей линии прожилки.

Пройдя для слития опять через крайнюю бисеринку канта,

начинаем набирать рубку. Следите: висящими могут быть не более двух рубчинок, так что, если надо, возвращаетесь через последние. Достигнув первую прожилку, вводите в неё иглу и выходите к началу жилки.

Начинаете заполнять оставшееся пространство лепестка гладью круглыми бисеринками.

Лучше всего взять самый мелкий бисер, получится более эффектный контраст с валиком окантовки. Не забываете примеривать набранную нитку.

Висящих бисеринок не более трёх.

И как и в прожилках, по возможности сливаете с бисером валика.

Выходите на следующую позицию, ряд уже начинаете с последней бисеринки валика.

Посмотрите еще один вид прошивки — гладь с “перетяжками”:

Иногда важно, где нам надо начинать и заканчивать ряд глади. По первой схеме во второй части мастер-класса начало и конец противоположны. По этой схеме с “перетяжками” вы начинаете и заканчиваете в одной точке. Иногда это удобнее, например, когда вышиваете какие-то лучи от центра в виде снежинки или виноградных листьев, или просто вы не хотите менять положение ткани, как в данном случае. Мне было удобнее сделать перетяжку и вернуться опять к началу валика.

Закончили участок — узелок и немного через ткань — кончик нити не висит, и она закреплена.

Таким образом заполняем все поля двойных лепестков орхидей.

И тогда уже меняем бисер на платформе.

Приступаем к нижним трём лепесткам. Ну как? Заскучали? Взбодрю вас одним “висящим” элементом — это уже высший пилотаж. Хотя, не буду повторяться про богов и горшков, если понять принцип “подвешивания”, становится всё кристально ясно и легко. Сколько людей занимаются бисероплетением, но боятся вышивать бисером, но ведь кто не попробовал — тот и не смог.

Начнем: по линии лепесточка до края декольте набираем кусочек гладью, набираем по примерному продолжению рисунка несколько бисеринок + одну бусинку (это уже для покрасивше), одну маленькую бисеринку как стоппер и уже возвращаемся через бусинку + несколько бисеринок по рисунку и еще две, которые уже будут закрепляться на материале,

возвращаем стежок в начало этих двух бисеринок и проходим опять через них.

Подтягиваем поплотнее нитку в нашей конструкции — видите — сама форму держит! Заканчиваем рядок.

Здесь мне важно уточнить следующее: обязательно между всеми отдельными элементами должно быть расстояние без никакого бисера около 2-3 мм. Обязательно! Как пограничная полоса! Иначе все ваши старания собьются в одну кучу, будет просто одно непонятное нагромождение красивого и непонятного бисера, поверьте моему горькому опыту.

Теперь продолжаем, отступая от готовых верхних лепестков :) Заполняем внутри рубкой нескольких цветовых нюансов, придавая объём нашему лепесточку.

В уголочке опять воздух, ткань кончилась — смело подвешиваете необходимое количество рубчинок на нитку,

Читайте также:
Простой и элегантный браслет для особенного случая.: вышивка пошагово с фото

проходите через угловую бусинку, стоппер и опять бусинку, подтягиваете, если надо и через последнюю рубчинку (здесь у нас уголок очень острый — вспомните про кирпичики).

На обратном пути подвешиваете необходимое количество рубчинок + одну-две, чтобы их уже закрепить на ткани.

Сколько позволяет внутренняя поверхность лепестка, заполняете её рубкой гладью.

Для последнего среднего ряда можно придумать, что поинтереснее, я его прошла стеклярусом, закрученным как спираль. Можете себе делать что-то типа конспекта, записывая схему и номера использованного в ней бисера. Может пригодится. Вышиваем все нижние лепесточки орхидей.

Ура! Цветы почти готовы!

Осталось только справиться со взлетно-посадочными полосами, пардон’с, с “губами”. Но это уже слегка космос, давайте пока чуть пониже полетаем :)

А сейчас, так как вы уже в высшем пилотаже и справляетесь с ним чудесно, закончим и наш последний висящий бутон. Начинаем обычными уже мостиками,

дойдя до края, набираем бисеринки номера левой стороны мостиков (как будто продолжение левого края бутона) + еще одну, которую закрепим на крае ткани,

выходим на позицию следующего мостика,

набираем нужную комбинацию бисеринок без последней (ведь она у нас уже есть на висячем мостике),

и вводим иглу в эту уже приготовленную бисеринку. Подтягиваем, набираем обратную комбинацию мостика (без первой, так как мы вышли из неё на висячем мостике).

Проходим под низом и выводим иглу на самой верхней точке висячего мостика: будем делать второй этаж.

Вот как наш бутончик видно с изнанки. Значит, и на фоне тела будет здорово смотреться!

Немного про “второй этаж”. Этот приём мне очень нравится использовать. Полотно вышивки сразу становится как живое. Особенно интересно смотрятся прожилки на листьях, можете это видеть в моих работах.

Вот опять я подошла к лимиту объёма мастер-класса. Оставлю вас отдохнуть и набраться еще большей веры в себя.

Вышивка цветов для начинающих: 45 + схем, 5 мастер-классов и видео

Вышивка цветов для начинающих являются одной из самых нужных тем. Цветочные схемы это быстрый и простой способ нанести романтические цветочные мотивы на ткань. Вам не обязательно быть профессионалом в этой технике вышивки, чтобы создать красивый образ. Я подготовила для вас мастер-классы и побуду вашим гидом.

Используйте рисунки для вышивки цветов начинающих и цветочные композиции, как дополнительную деталь к готовым или сшитым изделиям. Например вышивка цветов на одежде для начинающих могут украсить ваши вещи. Также простая вышивка цветы для начинающих прекрасно работает, чтобы скрыть крошечные дырочки на футболках или небольшое пятно, которое отказывается удалиться с вашей любимой одежды.

Схемы вышивки цветов для начинающих

Цветочные вышивки мои любимые. Поскольку вы здесь, вероятно вы тоже их любите. Здесь собраны 5 мастер-классов узоры для вышивки гладью схемы цветы. Предлагаю воспользоваться некоторыми из них.

Вышивка гладью для начинающих пошагово цветок

Что такое плетеный цветок? Это цветок, где нить обвивает центральную точку.

Есть несколько способов сделать это, но у всех способов есть одно общее. В результате цветы становятся либо идеально круглыми, либо овальными.

Вышивка цветов для начинающих пошагово это метод, который прекрасно работает с большими и меленькими цветами.

Во-первых, определитесь с размером цветка который хотите сделать, потому что эта строчка имеет ограничения. Сделайте ровный круг и создаете очень ровный цветок.

Когда вы по спирали приближаетесь к концу, вы заметите, что предыдущие стежки начинают обниматься и накладываться друг на друга. Если вы хотите, чтобы ваш цветок был плоским, делайте так чтоб нити лежали свободно и не слишком туго. Если вы добавляете все больше и больше витков к цветку, цветок становится все более и более приподнятым, создавая совершенно другой эффект.

Вышивка цветов мулине для начинающих делаем стебельчатым швом. Его можно использовать для цветка по спирали и делать из этого шва красивые цветы. С помощью этого метода вы можете делать вышивка гладью для начинающих цветы простые и создавать такой размер, какой захотите. Здесь нет предела. Вы также можете делать маленькие цветы, если вы сделаете всего 2-3 круга.

Читайте также:
Вышивка "Ирисы"

Вышивка полевых цветов для начинающих швом цепочка

Здесь вы научитесь делать цветок гладью для начинающих швом цепочка. Этот цветок можно также назвать «ленивая маргаритка», что уже в нвзвании нам подсказывает, какому цветку мы будем подражать.
Изменяя длину и количество стежков, вы можете создавать все виды длинных лепестков цвета.

Эти цветы для вышивания гладью очень быстро делать, попробуйте. Как только вы разберетесь в шве цепочка, лепестки будут вылетать из под ваших игл и быстро размножатся. Этот шов можно даже назвать расслабляющим. Кроме того, маргаритки очень универсальны!

Вы можете делать цветы маленькими или большими, много лепестков или только три. Оставляя промежуток в серединке цветка и вы потом заполните его прямыми стежками или французским узелком. Можно смешать длинные и короткие стежки или использовать разные цвета, этот цветок позволяет легко сходить с ума и просто экспериментировать.

Вышивка гладью объемные цветы

Давайте поговорим о самой веселой части вышивки гладью, это объемные цветы. Вышивка сама по себе гораздо более пластична, чем чистая графика или живопись, но есть швы и методы, чтобы поднять ее на другой уровень.

Плетеные лепестки пико
Плетеный лепесток пико образует треугольник, который крепится на длинном конце. Кончик полностью отсоединен от ткани.

Расставьте такие листочки по кругу, чтобы получились красивые цветы. У вас получаться цветы тюльпаны, артишок, лотос или другие цветы с заостренными лепестками. Если вы хотите чтобы лепестки накладывались друг на друга, сначала вышейте те, что находятся сзади, а затем добавьте слои выше.

Цветок кисточка. В природе много цветов, которые имеют мягкую и нечеткую форму. Цветок кисточкой дает вам возможность правильно их портретировать. Вы можете оставить концы петельками или разрезать их для нечеткого и бахромчатого вида.

Вышивка цветов гладью для начинающих цветы схемы

Обметочный шов для вышивки, это еще одна замечательная строчка для открытых и больших мотивов. Вы можете использовать этот шов, чтобы заполнить области вышивки полностью или частично. Чем меньше расстояние между стежками, тем больше ткани вы будете закрывать.

Обметочный шов очень экономичный шов, он оставляющий не много ниток с изнанки, но много с лицевой стороны. Лучше всего работает с закругленными формами, такими как овалы или круги, а также с зубчатыми краями.

Обметочный шов вы можете использовать и для других форм. Вот версия для создания листьев. Обметочный шов отлично подходит для больших форм.

Простой цветок художественной гладью

Для вышивки художественной гладью, необходима некоторая практика и чтобы получить ее, надо совершенствоваться. Но иногда достаточно бывает просто подражать, как в этом простом мастер-классе и делать то, что видишь.

Тем не менее, технически художественная гладь один из простых швов! Вы можете использовать ее, чтобы покрыть крошечные, маленькие и средние области, не говоря уже о больших, а так же можете вышить ею все виды форм.

Художественная гладь делает поверхность вышивки гладкой и ровной. Это отличает ее от всех остальных стежков, которые мы рассматривали выше. Эти именно те стежки, у которых есть четкие линии и которые можно схематически показать.

Для вышивки цветов теневой гладью и если вы хотите сделать переход цвета, вы можете постепенно накладывать один цвет на другой. Начинать надо с более темных цветов и переходя к более светлыми. Или наоборот.

Советы которые помогут вам понять и полюбить стежок выполненный художественной гладью

Вышивка цветов для начинающих легко освоить после нескольких попыток. Художественная гладь, хотя она и кажется простой, действительно требует немного практики. После того, как вы немного потренируетесь, ваши руки и мозг найдут своего рода ритм, а игла найдет свое место, куда ей надо будет подняться или наоборот спуститься.

Читайте также:
Часы с вышивкой

Сейчас для тренировки вам может понадобиться вышить пару цветочных лепестков или небольшой рисунок, чтобы хорошо его почувствовать.

Важно: Не забывайте раскручивать нить перед началом вышивки, таким образом нить ляжет на ткань более гладко.

Вышивка гладью рисунки цветов для начинающих с использованием теневых переходов, лучше вышивать в одну нить мулине без сложения. Так ваши рисунки для вышитые гладью будут более красивыми в переходах от одного тона к другому.

Важно: Если вы вышиваете рисунок крошечной формы, не надо накладывать стежки друг на дружку, чтобы покрыть всю область, иначе вы вместо гладкой поверхности получите эффект припухлости. Слишком много стежков в крошечной форме может выглядеть просто комом. Лучше накладывать стежки рядом и плотно.

Если вы работаете над своим собственным рисунком, немного поэкспериментируйте. Постарайтесь понять, что вам даст лучшее покрытие, как лучше вышить по краям вашей фигуры, в какой последовательности надо заполнять ваши области.

Как вышить объемный цветок: мастер-класс

  • Описание
  • Комментарии 9

Так называемая 3D-вышивка может казаться сложной , но на практике от вас потребуется лишь усидчивость , неспешность и немного практики.

Такой объемный цветок может стать брошью, если вы дополните его застежкой, или декоративным элементом, нашитым на изделие, или же частью вышитого панно, в котором сочетаются объемная и традиционная вышивка, — выбор за вами!

Вышиваем декоративный орнамент с использованием бисера: 3 варианта

Вам понадобится:

Мулине желаемых цветов

  • Флористическая проволока или проволока для бисероплетения (примерно 0,4 мм толщиной)
  • Ткань (лен, хлопок), желательно в оттенке, максимально близком к основному цвету лепестков
  • Пяльцы
  • Мононить
  • Бисер
  • Игла для ручной вышивки
  • Игла для бисера

Шаг 1

Прежде всего вам нужно нарисовать шаблон — в этом нет ничего сложного, просто нарисуйте круг, разделите его на три равные части и набросайте лепестки. Они необязательно должны быть абсолютно одинаковыми, все-таки полная симметрия наблюдается в живой природе не так уж часто.

Имейте ввиду: таких заготовок нам понадобится две.

Шаг 2

Проволока — тот самый волшебный инструмент, который позволит нам в дальнейшем освободить вышивку из плоскости пялец. Дублируем контуры рисунка проволокой, прихватывая ее мелкими и довольно частыми стежками — берите мулине того цвета, который будет использоваться на внешней части лепестков.

Обратите внимание: кончик проволоки в самом начале мы оставляем с запасом — так будет удобнее в дальнейшем «замкнуть» и закрепить наш проволочный контур.

Продвигаясь, сгибаем проволоку по форме контура, в углах это можно делать с помощью плоскогубцев.

Добравшись до финала, скрепляем концы несколькими крепкими стежками и подрезаем проволоку.

Шаг 3

Контур готов — а вот дальнейшие способы вышивки разнятся в зависимости от предпочтений автора и целей работы. Мы с вами рассмотрим один из вариантов, при котором обратная сторона вышивки будет смотреться опрятнее, чем при ряде других способов.

Для этого нам предстоит обшить проволочный контур достаточно мелким петельным швом. Используем мулине того же цвета, которым прихватывали проволоку.

Обшиваем контур полностью, стараясь, чтобы шов шел плотно, а нитки были довольно туго затянуты.

Шаг 4

В данной вышивке мы будем использовать два цвета, посветлее по краям лепестков и темнее ближе к основанию. Если у вас есть сомнения в своем глазомере, внутри каждого лепестка наметьте простым карандашом границу перехода одного цвета в другой.

Как оформить вышивку: 13 идей

Шаг 5

Переходим к заполнению лепестков. В данном случае вышивка выполнена мулине в три нити, но при желании вышивать можно как в одну нить, так и в шесть, целой пасмой. Причем надо понимать, что чем меньше количество нитей, тем более аккуратный и гладкий результат можно получить, но тем больше времени займет работа.

Читайте также:
Печальные ливни: вышивка пошагово с фото

Выводим иглу по центру лепестка, примерно на нашей карандашной линии, и делаем первый стежок, втыкая иглу сразу ЗА обшитой проволокой, как бы в серединку петельного шва.

Шаг 6

Делаем ряд направляющих стежков, которые помогут нам понять общее направление стежков на элементе. Если вам сложно определиться на глаз, можно так же нарисовать это направление карандашом.

Жемчужное шитье: краткая история традиционной русской вышивки

Шаг 7

Заполняем стежками разной длины (одни подлиннее, другие покороче) правую половину лепестка, а затем прокладываем направляющие стежки на левой половине. Многие элементы в вышивке заполняются именно так, половинами — это помогает соблюсти направление стежков, которое очень легко переврать, если начать с одного конца и двигаться к противоположному.

Идея: вышивка как украшение пуговиц — 3 варианта

Шаг 8

Немалую сложность в объемной вышивке представляет собой изнанка, которая становится вдвойне важнее, ведь вашу работу, скорее всего, можно будет наблюдать с разных сторон. Единственный способ улучшить внешний вид изнанки — постоянно следить за тем, чтобы стежки ложились один к одному (спойлер — даже это не всегда поможет добиться одинакового результата с лица и с изнаночной стороны). Так лицо и изнанка выглядят в данном случае:

Белое на синем: традиционная японская вышивка сашико

Шаг 9

Берем мулине второго цвета и повторяем все то же самое, как бы вмешивая новый цвет в предыдущий. То есть новый ряд стежков (опять же разной длины, покороче и подлиннее) входит в первый ряд.

Схема работы не меняется: мы точно так же прокладываем направляющие стежки на одной половине, а затем заполняем ее и переходим ко второй.

Шаг 10

Как уже было сказано ранее, для создания цветка нам потребуется две одинаковые детали. Сердцевину одной из них нужно расшить бисером, в данном случае мы смешаем белый бисер и полупрозрачный.

Бисер нашиваем хаотично, так, чтобы он смотрелся объемно.

Идея: вышивка на трикотаже с помощью кальки

Шаг 11

Наконец переходим к финалу: с помощью острых, например, маникюрных ножниц, вырезаем обе наши заготовки максимально близко к краю лепестков, но, конечно, следя за тем, чтобы не повредить нитки.

Остается только положить заготовки одну на другую так, чтобы лепестки нижней были между лепестками верхней, и сшить их между собой с помощью мононити. Объемный цветок готов!

Техника бразильской вышивки: мастер-класс для начинающих

Бразильская вышивка относится к объемным техникам, позволяющим создавать неповторимые узоры. Большинство стежков выполняется над поверхностью ткани основы, а не на ней. Благодаря такому способу узор получается особенно объемным. На первый взгляд даже нельзя сразу сказать, что все сложные стежки сделаны иголкой.

Ведется работа только специальными нитками из искусственного шелка. Первоначально они производились исключительно в Бразилии. По мере распространения этой техники материалы для нее стали предлагать и производители других стран.

  • Статья
  • Советы
  • Сервисы
  • Материалы

Чем отличается бразильская вышивка

Бразильская объемная вышивка имеет ряд отличий от прочих видов рукоделия, которые также относятся к объемным. Рукодельницам, даже только начинающим изучать такую технику, спутать ее с другими практически невозможно.

Отличительные особенности бразильской вышивки:

  • Цветы и листья – главный сюжет, который иногда дополняют насекомыми или сердечками. Другие темы, выполненные в подобной технике, встречаются крайне редко и их правильнее назвать экспериментом, а не традицией.
  • Для работы используется только один единственный специальный вид нитей из искусственного шелка.
  • Особая объемность вышивки, которая достигается лишь специальными стежками, без подкладывания под ткань дополнительно объемных деталей.
  • Использование для работы особенно длинных игл.

Все необходимое для выполнения картин в такой технике потребуется приобрести в специализированном магазине. В арсенале даже опытных рукодельниц редко можно найти сразу все, что требуется для освоения новой техники.

Материалы, иголки и нитки для бразильской вышивки

В первую очередь следует обратить внимание на нитки, которые используются для такого рукоделия. Вышивку вести можно только нитками, которые называют «Солнечный шелк». Они скручиваются против часовой стрелки и изготавливаются из высококачественного искусственного шелка. Такие нити имеют плетение Z, в то время как мулине – S. Это важно – только такое скручивание «Солнечного шелка» обеспечивает прочность его нитей и не позволяет им раскручиваться при работе.

Читайте также:
Печальные ливни: вышивка пошагово с фото

Так как материал достаточно дорогой и встречается не во всех магазинах, мастерицы пытаются заменить его иными кручеными нитками из искусственного шелка. Вышитые ими панно получаются привлекательными, однако имеют заметные отличия от классических.

В качестве основы для вышивания в идеале следует брать набивной шелк. Однако это не означает, что работа не получится на хлопке или льне. Материал должен быть достаточно плотным, но не грубым.

Также потребуются ножницы и пяльцы. Многие узоры предполагают дополнение бисером и бусинами. Их выбирают согласно рекомендациям разработчика схемы или в зависимости от своих личных предпочтений.

Основные швы

В бразильской вышивке применяется ряд швов, большую часть из которых достаточно быстро способен освоить даже начинающий. Некоторые из них встречаются и в других техниках, остальные применяются исключительно в бразильской.

    Накладной или коучинг. Это наиболее простой шов. Нить выкладывают на ткани так, как это требуется по схеме, и после закрепляют в нескольких местах маленькими незаметными стежками.

Если бразильская вышивка дополняется бисером или бусинами, для их пришивания используется шелковая нить в цвет бусины или прозрачная мононить. Второй вариант считается лучше, так как позволяет полностью спрятать крепления, создавая ощущение, что бусинки просто лежат на ткани.

Мастер-класс по бразильской вышивке для начинающих

Начиная осваивать бразильскую технику вышивки, следует обратить внимание на пошаговые мастер-классы. Они позволяют получить первый опыт и не совершить ошибок. Набив на них руку, получится в дальнейшем успешно справляться со сложными схемами для создания больших панно, на которых применяется множество видов стежков.

Для первой работы лучше выбрать узор, в котором будет использован только один прием. К примеру, можно создать розочку при помощи наборного шва. Для работы потребуются нитки зеленого цвета и трех оттенков розового – от темного до светлого.

  1. Первый лепесток делают из темных ниток. Его края должны быть расположены близко друг от друга.
  2. Для второго лепестка берут нитки средне-розового цвета. Иголку проводят в ткани из точки А в точку В и после набирают на нее петли. Затем иглу осторожно протягивают через петли и таким образом получают второй лепесток. Придерживая, его укладывают на ткань.
  3. Следующий лепесток выполняется нитками того же цвета, что и второй. Иглу проводят из точки D в точку С и повторяют действия. Весь круг лепестков делается таким же образом, пока он не сомкнется со вторым лепестком.
  4. Для внешних лепестков используют нитки светло-розового цвета. Процесс не отличается от предыдущих шагов. После того как этот круг будет закончен, переходят к вышивке листьев.
  5. Листья вышивают аналогичным швом, но при этом второй ряд набранных петель должен попадать в перехлест с первым. Вышивать их следует строго под цветком, чтобы из-под него выступали только дуги стежков. Места их начала и конца должны оказаться под лепестками розы.

Техника бразильской вышивки при желании может сочетаться с рисунком, выполненным классической гладью или изделием, вышитым крестиком. В этом случае она используется как яркий декоративный акцент для придания вещи особого шарма. Так часто дополняют монохромные узоры, выбирая контрастный цвет для элементов бразильской вышивки.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: