Вышивка “Ангел”

Схемы для вышивки трех ангелов чтобы забеременеть

Многие семейные пары мечтают стать по-настоящему счастливыми и завести детей. Порой на осуществление мечты затрачивается большое количество времени, и тогда люди начинают расстраиваться, опускать руки и искать альтернативные способы решения проблемы. Одни из них посещают консультации врачей, а другие отправляются за поиском надежных вариантов в интернет. На различных женских форумах существует большое количество разнообразных способов «притянуть» к себе беременность. Одним из наиболее интересных и необыкновенных методов является вышивка «ангелочки для беременности».

Миф или реальность

Мнения насчет эффективности вышивки для удачного зачатия разделились на две стороны. По поверьям девушки закончившие вышивку «три ангелочка» и их беременность взаимосвязаны. В большинстве случаев метод пользуется положительными отзывами, но вероятнее всего причина кроется не в волшебном действии рукоделия. Дело в том, что на создание картинки затрачивается в среднем 2 месяца работы. Обычно девушки приступают к созданию вышивки с ангелочками после нескольких неудачных попыток забеременеть. По статистике двум здоровым людям удается зачать ребенка примерно за 6 месяцев. Поэтому когда вышитая работа полностью готова, получается так, что наступает долгожданная беременность.

Разнообразие вышивки

Возможно, это все случайные совпадения, но стоит учесть самое важное. Во время процесса создания вышивки крестом «ангел», женщина может расслабиться и успокоиться. Это занятие оказывает благотворное воздействие на нервную систему девушки. А хорошее самочувствие и здоровые нервы — одни из важнейших факторов, способствующих благополучному зачатию ребенка.

Помимо всего прочего при вышивании крестиком развивается ручная моторика, что позволяет нормализовать гормональный фон у женщин. Таким образом, вышивка картины Ханса Зацка «3 ангела» позволит обрести душевую гармонию, спокойствие и наладить женское здоровье.

Все зависит от фантазии

Вышивка три ангела

Вышивка «Три ангела» для беременности, которая носит название «Почти идеальный», выполняется крестиком. Стандартный размер изделия составляет 10×15 см. Схему можно с легкостью найти в интернете или купить в любом специализированном магазине для рукоделия.

На картинке изображены три ангела, которые сложили ладони вместе. Двое из них стоят с закрытыми глазами, наклонив голову вниз, а третий ангелок с открытыми глазами. Последний является тем самым «почти идеальным». Его ним накренился над его головой, в то время как нимбы двух других ангелочков расположены ровно. Первые два малыша стоят ровно, а у последнего левая ножка поставлена на правую ногу.

По примете рекомендуется начинать вышивку с двух идеальных ангелов, то есть двигаться слева направо. Ангелочка, который стоит справа, необходимо начать вышивать после полного завершения первых двух.

Важно! Готовая вышивка «Ангел» может быть вставлена в рамку и украшена различными лентами, цветочками и бантиками на свой вкус.

По приметам красиво оформленную картину нужно располагать в спальне. Желательно вешать ее на стену над кроватью, где спит супружеская пара.

Схема

Вышивание картины

Вышивка может производиться любым удобным способом. Наиболее популярный вариант предполагает вышивание крестиком. Кроме того, часто встречаются красивые работы выполненные бисером. Приветствуется вышивание гладью, полукрестом, пайетками, золотом, бахромой, лентами и шелком.

Перед работой нужно вооружиться необходимыми материалами. В список инструментов, без которых невозможно создать рисунок, входят:

• ткань для вышивания крестиком — канва;
• нити мулине;
• ножницы для обрезания нитей;
• иглы с большим ушком;
• пяльцы;
• маркеры для тканых материалов.

Действовать нужно согласно схеме вышивки ангелов. Удобнее всего с помощью маркера сделать разметку, чтобы отчетливее видеть линии и не допускать ошибок. Обычно маркер для ткани легко удаляется с поверхности материала, поэтому за него переживать не стоит.

Схема № 2

Рекомендуется подобрать предметы так, чтобы работа с ними приносила удовольствие. Лучше всего вышивать при естественном свете, чтобы не испортить зрение. Во время вышивания необходимо следить за осанкой, так как процесс может затянуться на несколько часов, а при неправильно выбранном положении может заболеть спина.

Другие вышивки, помогающие девушке забеременеть

Кроме картины «Почти идеальный» существуют другие вышивки, помогающие девушкам забеременеть. Для скорейшего пополнения советуют вышивать ангелов или девушек-матерей с детьми. То же самое касается зверей. Например, можно вышить семейство плюшевых мишек или какое-нибудь животное с детенышами.

Примеры сюжетов для рисунков:

• Кошка с котятами.
• Младенец.
• Девочка-ангел на ладони Бога. Набор позволяет настроиться на позитивный лад и завести ребенка даже после нескольких неудачных попыток. Рисунок помогает зачать первого ребенка.
• Аист с пеленкой и малышом в клюве.
• Феникс. Птица символизирует тепло и огонь. Она помогает бездетным парам родить здорового малыша и обрести счастье.
• Детские атрибуты.
• Мать с ребенком.
• Икона Девы Марии с младенцем.
• Семья медведей. Принято считать, что если семейная пара хочет завести второго или третьего ребенка, то девушке непременно стоит начать вышивать медвежат. Мишки должны быть большими и пушистыми.
• Курица с цыплятами.

Схема вышивки кошки с котятами

Все эти вышивки настроят на то, чтобы забеременеть.

Можно ли вышивать в положении

Существует народное суеверие, которое гласит, что девушке, вынашивающей ребенка, нельзя заниматься вышиванием. Согласно поверью, малыш может запутаться в пуповине, если его мама, будучи беременной, займется рукоделием. Поэтому особо суеверным людям стоит избегать вышивания в положении, чтобы не переживать лишний раз.

Вышивка аист с пеленкой

Остальные женщины могут без опаски вышивать крестиком. Такая работа не только полезно займет свободное время и принесет удовольствие, но и положительно повлияет на здоровье матери и ее будущего ребенка.

Интересно! Кроме того, полезно вышивать и после рождения малыша. Согласно приметам, рекомендуется вышивать иконы. Хорошим выбором станет изображение Мадонны с ребенком. Такая вышивка, созданная с материнской любовью и заботой, защитит малыша от дурного влияния.

Каждый может самостоятельно решить для себя насколько вышивка крестиком ангелочков повышает вероятность забеременеть. В любом случае любые способы привлечения беременности не гарантируют ее. Самое главное — верить в то, что все получится и тогда за хорошими мыслями последует положительный результат.

Создаем колье из бисера «Звездная Ночь»: вышиваем репродукцию картины Винсента Ван Гога

Очень люблю вышивать колье из бисера, и работы, благодаря которым меня знают и узнают, — это репродукции. На данный момент я вышила около десяти различных репродукций мировых гениев живописи (а картину «Поцелуй» Климта даже два раза, но в абсолютно разных формах).

Это первая картина, которую я изобразила в бисере примерно три года назад, именно с нее начались мои репродукции. Более того, из всех моих репродукций она является самой популярной (сотни раз обещала себе больше не делать на нее повторы), но на данный момент по миру гуляет около 15 таких колье Из-за повышенного интереса к данной работе давно планировала сделать мастер-класс.

Для данного колье нам понадобятся:

1. Чешский бисер №10 желтых (достаточно 3-4), оранжевых (достаточно 2), голубых (около 10-15), синих (около 10-15) и коричневых (достаточно 5) оттенков на свой вкус. К данной работе попытайтесь подобрать бисер разного типа и фактуры (глянцевый, матовый, огонек, крашеный внутри, воск, прозрачный-непрозрачный), тогда работа получится намного интересней.
2. Флизелин в качестве основы (также можно использовать фетр или другие удобные вам основы для вышивки бисером).
3. Натуральная кожа для изнаночной стороны.
4. Нитки необходимого оттенка (№ 40) и бисерные иглы.
5. Фурнитура (цепь, колечки, карабин).

Каждая «Звездная ночь» у меня получается немножко разной, ибо всегда находятся другие оттенки бисера и их использование абсолютно произвольное.

Для начала перенесем эскиз колье на основы для вышивки. Это эскиз, который я нарисовала еще для первой репродукции, на основе формы этого колье и вышивались все остальные. Этот эскиз очень примерный, на нем я отметила цветными карандашами, какого цвета и в каком направлении должен быть бисер.

После того как эскиз нарисован, берем флизелин (я всегда вышиваю на нем, мне намного удобней, чем на фетре. Он не кашлатится как фетр, более податливый в работе. К тому же, удобно переносить эскизы на ткань, так как он прозрачный и по нему хорошо рисуют и ручки и карандаши). Но для того, чтобы перенесенный эскиз не разорвался, надо сложить два куска флизелина нужного размера клеевой стороной вовнутрь перпендикулярно «тянущейся» стороной и прогладить утюгом с паром, чтобы стороны идеально склеились. После этого можно начинать вышивать (с пяльцами или без — дело каждого. Я не представляю, как без пялец можно вышивать).

Теперь работа полностью готова к тому, чтобы ее вышивали. Если вышиваете на пяльцах, не страшно, что работа не влазит полностью, просто будете вышивать ее по частям, натягивая их

Начинаю я всегда и везде с контуров. Мне всегда так проще. После того как контур готов, я как бы «закрашиваю» детали работы.

Основной шов для вышивки бисером показан на схеме ниже. Для того чтобы начать вышивать, надо пропустить нитку с иголкой сквозь ткань в том месте, где хотите начать вышивку, набрать две бисерины необходимого цвета (в данном случае это темно-синий глянцевый бисер, всегда именно этот оттенок беру на контур этой работы), отступить примерно 4-5 миллиметра (чешский бисер не идеален, поэтому, вышив несколько работ, вы будете на автомате понимать эту разницу в миллиметр), после чего пропустить иглу с ниткой под работу и вернуться обратно между бисеринками, после чего пропустить иглу через вторую бисеринку, и опять повторяете все действие.

Степень натяжения должна быть средней, то есть бисеринки не должны болтаться, но и резать-рвать основу тоже не надо. Должно получаться вот так:

Контур, вышивке которого не мешают пяльцы, готов. Теперь можно приступать к вышивке дерева-силуэта деревни. Я специально никогда не пыталась детализировать этот участок картины, так как основная ее прелесть далеко не в нижней части. К тому же, этот участок не будет отвлекать зрителей от самого неба Точно так же, сначала делаем контур дерева, а потом этим же способом «закрашиваем его, оттенки разрисовать можно прямо карандашами цветными, чтобы было проще. Приготовьте все коричневые оттенки (можно также парочку темно-серых).

Закрашивается дерево вертикально, начинаем по бокам, продвигаясь к середине, в произвольном порядке набирая бисер, примерно так:

После этого переходим к трем деталькам снизу, которые вышиваем так же и теми же цветами:

После этого приступаем к светлой полосе, которая визуально разделяет темную деревню и небо. Для нее я обычно беру оттенок голубого, пару оттенков желтого и белого (лучше всего брать чешский бисер по типу «воск» либо «тертый», то есть прозрачный матовый).

Опять же, сначала определяем контур детали и вышиваем его тем же способом, набирая 6-8 бисерин каждого цвета по очереди):

Далее закрашиваем эту деталь в сторону темной части:

Теперь приступаем к самому интересному: облака! Обратите внимание, что я нарисовала их контуры и сделала по две оранжевые черточки в каждом облаке. Это часть ряда, которая будет не голубого цвета, а желтого, небольшие блики от звездочек и луны. Рисую жирные оранжевые линии, потому что я рАкушка, которая постоянно забывает об этих бликах.

Для того чтобы начать вышивать облачко, находим все оттенки голубого бисера, что есть, и выкладываем в произвольном порядке (пытайтесь сделать так, чтобы бисер одинаковой фактуры или похожий не находился рядом). Примерно так:

После этого берем голубую или белую нить и начинаем опять с контура облачка, вышиваем по шесть бисерин каждого цвета, примерно так:

После того, как внешний ряд готов, выводим нить на уровень следующего ряда и продолжаем, не забываем, что в этом ряду блики.

Теперь благополучно можем продолжать вышивать серединки облака по кругу

Теперь можно приступать ко второму облаку. Его можно вышивать двумя отдельными половинами, так как дерево его разрезает, и не забываем о бликах!

И точно такую же процедуру проводим со вторым облаком полностью. Часть второго облака, которую я начала вышивать первой, проще вышивать по кругу, а вот вторую половину по очереди ряд сверху-снизу.

Теперь убираем все голубые оттенки и точно так же выкладываем все синие оттенки:

Мы можем заняться теми частями неба, где нет звездочек-луны и бликов от них. Закрашиваем маленький треугольничек синего неба возле дерева, после этого вышиваем ряд вокруг облаков. Точно так же по шесть бисеринок, как и облака.

Теперь достаньте все свои желтые и оранжевые оттенки (еще можно белый) и приступаем к звездочке, которая возле дерева:

Ярким оранжевым цветом отмечаем серединку звездочки и продолжаем полукругом, рандомно набирая по 3-4 бисеринки разных желтых оттенков. При этом, отдаляясь от середины, разбавляем это синим, постепенно сводя количество желтых полос:

И закрашиваем оставшийся кусочек по облакам синим цветом:

Теперь я вытащила работу из пялец, так как на участке, который был зафиксирован, уже все вышито.

После того, как натянули нужную часть на пяльцы, мы вышиваем контур работы на этой части, продолжая уже вышитый, а затем вышиваем луну. Начинаем с серединки и берем для нее самый яркий оранжевый.

Теперь по тому же принципу, как вышивалась звездочка, по кругу «рисуем» луну, постепенно разбавляя белым и синим цветом, пару раз можно добавить и голубой.

Можем закрашивать синими цветами кончик работы.

Теперь точно так же делам звездочку, которая рядом с луной и закрашиваем оставшееся пространство синими оттенками.

Снимаем работу с пялец, натягиваем другую сторону и переключаемся на нее. Уже на финишной прямой

Точно так же, сначала продолжаем контур, чтобы он у нас был окончательно готов. После этого, дотягиваем облако, которое не вышито до конца, так как мешали пяльца.

Теперь вышиваем звездочки так же, как и другие. Причем, одна звездочка упирается серединкой в край работы, поэтому получится полукругами. После того, как звездочки готовы, вышивается синее небо, вдоль облака.

После того как работа вышита полностью, она вытаскивается из пялец и лишний флизелин обрезается (остается примерно см от начала вышивки). Берется кусок кожи аналогичного размера и приклеивается под прессом на несколько часов клеем «Глобус». После того как работа проклеена, она достается из-под пресса, все лишнее обрезается маникюрными ножницами и прошивается насквозь таким же глянцевым темно-синим бисером, как и контур вот таким способом (показываю на другой своей работе, так как фотографировала на фоне темного стола и обшивала черной нитью, поэтому очень плохо видно:

После этого крепим фурнитуру на свой вкус, и работа готова.

Кроме этого, эскиз можно перерисовывать в любые формы и вышивать точно по такому же принципу в работы разного размера.

Это моя медитация: Астраханка вышивает картины Ван Гога

Читаем и вдохновляемся

Сейчас в мире произошел настоящий бум на ремесла. Дизайнеры отходят от конвейерного масс-маркета и обращаются к теплому рукоделию, который выглядит круто и ни капли не старо. Например, перфоманс-показ русского дизайнера Марии Jahnkoy Казаковой этой весной во дворе Всероссийского музея декоративного искусства в Москве порвал все шаблоны и доказал, что русское декоративно-прикладное искусство вписывается в современный стритвир (стоит только посмотреть на крутую совместную коллекцию Jahnkoy с Puma).

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Если переключиться из мира моды в обывательский, то тенденция сохраняется. К 2018 году люди занимающиеся рукоделием стали моложе, чем когда-либо, сообщают исследователи из Ассоциации креативной индустрии. В основном – это поколение миллениалов, молодежь от 18 до 34 лет. А самые популярные хобби – шитье и рисование.

В астраханской среде представление о вышивке гладью как пережитка прошлого выворачивает наизнанку Анна Стукалова. Она вышивает на ненужных отрезках ткани работы Ван Гога, Врубеля и превращает в вожделенные предметы декора. Мы поговорили с Анной и она рассказала «Арбузу», что схожего у такого рукоделия с живописью, почему она делает ставку только на оригинальность и отказывается вышивать розовые розочки даже за неплохие деньги.

Идея

Вышивкой я начала заниматься еще в детстве, так как мама и бабушка у меня рукодельницы. Я еще в школу не пошла, читать не умела, а вышивать — вышивала. Но потом забросила лет на двадцать. Вспомнила про вышивку в 2014 году, когда сожгла лацкан рубашки и решила вышить что угодно, лишь бы прикрыть дырочку. Получилось симпатично и, как обычно бывает, подключились подружки — попросили что-то украсить по мелочи. Дальше написала девочка в соцсети, сделала первый заказ – котика на кармане рубахи и дело пошло.

Сейчас я вышиваю на чем угодно. Когда мы переехали в новую квартиру, у меня осталось куча обрезок от занавесок и я их приспосабливаю. Или вырезаю куски от ненужной одежды, например, на части подола от старого платья я вышила как раз «Демон сидящий» Михаила Врубеля.

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Процесс

Вышивка — это как рисование только более трудоемкое и времязатратное. У меня не бывает так, что села и, не вставая, вышиваю. Так, по чуть-чуть. Это своего рода медитация: отрешаешься, сосредотачиваешься на процессе, созерцаешь… Я не вышиваю по схемам, которые продаются в магазинах и не ищу их в Интернете. Мне это не интересно.

Перед началом работы я намечаю основные элементы, например, окно будет здесь, два стяжка белого здесь, на раме, черный внизу как тень и все по одной ниточке. Примерно как будущие картины художники размечают. Этим вышивка и схожа с живописью, сначала общие фоны находишь, потом в детали углубляешься. Бывает, что я распускаю и переделываю, если увлеклась.

Самое сложное – процесс переноса, нужно угадать с размером. И еще, чтобы соответствовало первоначальной задумке. Нужно продумать, чтобы и по цвету и по композиции не было перегружено, на одежде хорошо выглядело, было в одном стиле.

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Ван Гог и вышивка

Когда я училась в художественной школе, у меня были альбомы с картинами Винсента Ван Гога и они мне очень нравились. В 2013 году я попала в Музей Ван Гога в Амстердаме и очень вдохновилась. Его картины в принципе нужно смотреть в подлиннике – эти мазки, фактура… В целом, он мне близок по духу и стилю.

Первую я попробовала вышить «Комнату» («Спальня в Арле», 1888 год) и получилось интересно. Это одна из любимых, но очень трудоемких работ. Она перенасыщена цветом, богата оттенками и деталями. По времени на вышивку у меня ушло часов 50-60.

Еще я начинала вышивать «Звездную ночь» после посещения Музея современного искусства в Нью-Йорке, где увидела ее в подлиннике. Но работу я так и не закончила, потому что стала замечать картину везде. Я не хочу заниматься тем, что избито. Конечно, когда заостряешь на чем-то внимание, начинаешь видеть это везде… Но пока я так и не вернулась к «Звездной ночи», она у меня сделанная наполовину так где-то и лежит. Возможно, я к ней вернусь, когда ажиотаж спадет.

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Заказы

Я много что делала для друзей и отвозила заграницу. Например, вышивала значки с подсолнухами Ван Гога. Еще я занимаюсь скетчингом и у меня есть вышивки своих рисунков, это в основном архитектура, разнообразные домики. Ими я украсила обложки на паспорта для ребят в Питере.

Один год я работала в американской гостинице города Оганкуит, штат Мэн, она называлась Yellow Monkey. И меня попросили вышить эмблему на комплекте поло – желтую обезьяну. Заказчики были очень рады и теперь ребята носят симпатичную рабочую спецодежду с их логотипом.

Несколько рубашек с собаками на кармашках я отвозила в Москву. При этом собак я вышивала по фотографиям реальных питомцев. Была одна большая работа в готическом стиле для квартиры моей подруги. Я вышивала автора Джона Кена Мортенсена. Я бы еще повышивала в этом стиле: готические домики, приведения, изогнутые линии деревьев…

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Уникальность

Вышивка для меня — это не как сейчас популярно хобби — рисовать картины по номерам. Там копирование копии с копии, по моему мнению. Ты просто сидишь и заполняешь пустоты.

Такого формата, что делаю я, в Астрахани не видела, хоть и активно смотрю соцсети. Это не значит, что я делаю какие-то супер уникальные вещи, видимо, до нашего региона волна еще не дошла. Мастерят в основном брошки, из дерева какие-то вещи. По миру многие вышивают интересные вещи, это да, в столицах, на Украине много проектов.

Однажды отказала в вышивке роз на комплекте для новорожденной, так как по стилю и по духу это не моё, следовательно и получилось бы плохо, начни я работу «не по душе». Но в остальных случаях мне везёт с заказами, над каждым из них интересно работать

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Планы

Я бы хотела сделать проект с вышивкой астраханской архитектуры — на сумках из холстины черным цветом вышить силуэты самых узнаваемых домов. У нас очень красивая архитектура, дома старого фонда, хоть они часто и разрушены. Бывает, я гуляю и могу сесть порисовать или сфотографировать здание, и потом дома сесть отрисовывать.

Пишем копию картины Винсента Ван Гога «Звездная ночь»

Сегодня мы будем писать свободную копию картины Винсента Ван Гога «Звездная ночь». Это одна из самых известных и узнаваемых картин из когда либо созданных. «Звездная ночь» Винсента Ван Гога — символ силы воображения человека, один из самых удивительных и невероятных пейзажей, которые только можно себе представить.

В ходе работы над картиной мы постараемся хоть немного приблизиться к технике автора, передать присущую данной работе динамичность, ритм и пастозность мазка. Постараемся угадать настроение и энергетику картины.

Как Винсент Ван Гог писал свою картину?

Возможно, что однажды ночью, Винсент Ван Гог вышел из дома, вооружившись холстом кистями и красками, с совершенно убедительным намерением написать самый невероятный пейзаж, с самыми невероятными звездами, луной, светом, небом, ветром…

Давайте внимательно рассмотрим картину Винсента Ван Гога, полюбуемся, постараемся уловить все детали и приступим к написанию своей «Звездной ночи».

Винсент Ван Гог пишет «Звездную ночь»

Процесс написания этой картины и результат работы, заставит вас влюбиться в эту картину и в творчество автора.

Материалы и краски

Нам понадобятся краски:

• белила;
• кадмий желтый средний;
• сиена натуральная;
• умбра жженая;
• виридоновая зеленая;
• сажа газовая;
• голубая ФЦ;
• небесно-голубая;
• цирулеум;
• кобальт синий;
• ультрамарин светлый.

Материалы и инструменты:

• кисти плоские, от №3 до №10, синтетические, с ворсом разной длины и степенью жесткости;
• разбавитель,
• даммарный лак,
• тряпка.

Процесс написания картины

Техника

Особенностью техники, в которой работал Ван Гог, является ярко выраженная пастозность мазков. Такой эффект достигается за счет минимального использования разбавителя.

Для смешивания красок и нанесения красок на холст разбавитель не используем.

Разбавитель нам нужен будет лишь для того что бы очистить (помыть) кисти от краски, после чего кисть вытираем тряпкой и уже на сухую кисть набираем нужную нам краску.

Подмалевок

Разбавитель в этой картине мы используем лишь для нанесения подмалевка — синего фона. Делаем смесь консистенции жидкой сметаны: синей ФЦ с белилами, и ультрамарина с белилами. Широкой кистью попеременно и хаотично наносим эти смеси на холст, закрашиваем холст полностью. Для нанесения фоновой краски можно в разбавитель добавить даммарный лак — так краска будет быстрее сохнуть.

Далее намечаем основные объекты картины: линию горизонта, холмы, кусты, кипарис, домики в деревне, направление вихрей на небе, место расположения звезд и луны. Разметку эскиза производим тонкой кистью густыми белилами или голубой ФЦ.

Если на глаз не получается точно и правильно нанести эскиз, соблюдать правильные пропорции и месторасположения основных объектов: замеряйте каждый из объектов (или расстояние между ними) кистью, и сразу пропорционально переносите этот замер на холст. Пользуйтесь кистью, как линейкой.

Штриховка

После того, как разметили все основные детали композиции, приступаем к самому интересному этапу работы — будем учиться «штриховать» кистью и масляными красками.

Ван Гог был самым настоящим мастером в этом, он делал прекрасные рисунки карандашом, используя самые необыкновенные виды штриха. Прерывистые пастозные мазки-штрихи кистью — это основной прием, которому мы должны научиться в процессе работы над этой картиной.

Штриховка картины «Звездная ночь»

Чтобы задать правильный ритм этой необыкновенной композиции, сначала стоит внимательно приглядеться и понаблюдать за направлением течения мазков. Особенно это касается той части картины, где изображено небо. Отмечаем для себя форму и направления вихреобразных потоков на звездном небе и соответственно налагаем пастозными мазками краску.

Звезды и луна

Также внимательно присмотритесь к звездам и луне, тому как показан центр этих светил и, как изображен исходящий от них свет. Вокруг ночных небесных светил мы видим прерывистые и очень пастозные мазки кадмия желтого, или кадмия желтого с белилами, для четких очертаний — немножко сиены натуральной. В некоторых местах к этим желтым мазкам подмешана «зеленца», которая возникла в следствии слабого смешивания желтого с синим цветом подкладки.

33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый

Винсент Ван Гог — человек сильных эмоций и тяжелых психических состояний, и один из самых известных художников в истории искусства. В 27 лет он начал лихорадочно рисовать все, что его окружало. Он рисовал много и с жаром. Его картины не признавались. А он все равно продолжал водить по холсту кистью. Результат его жизни — более 800 картин, из которых 463 были созданы в последние 3 года жизни.

Ван Гог умер в нищете, думая, что его работы оказались вне искусства. Сегодня его имя — это символ эпохи постимпрессионизма, а картины продаются за рекордные деньги: всем знакомые «Звездная ночь», автопортреты разных годов, «Ирисы» и «Крестьянка».

Едоки картофеля, 1885 г.

Желтый дом, 1888 г.

Звездная ночь над Роной

Пшеничное поле с кипарисами

Пшеничное поле с воронами

Цветущие ветки миндаля

Автопортрет, 1889 г.

Красные виноградники в Арле

Церковь в Овере

Дорога с кипарисом и звездой

Цветущий сад с тополями

Череп с горящей сигаретой

Воспоминание о саде в Эттене

Девушка в белом

Дома с соломенными крышами на холме

Стул Ван Гога, 1888 г.

Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой

Сад доктора Гаше в Овере

Закат в Монмажуре

Автопортрет без бороды

Ночная терраса кафе

Портрет доктора Гаше

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Картина Ван Гога «Звездная ночь» — вдохновение и тайна в одной картине

Ночное время для человека всегда было таинственным, а звёзды не перестают манить к себе даже в наш технологический век. Их красота воспевается в картине Ван Гога «Звёздная ночь».

Эта работа признана мировым шедевром, с ней связано множество загадок, на которые так и не найдены ответы. Также это полотно называют одним из самых противоречивых и странных среди творений художника. Как же Ван Гог создавал эту картину? Что вдохновило его? Какие образы можно увидеть в «Звёздной ночи»?

О мастере

Винсент Виллем Ван Гог по праву считается одним из выдающихся художников мира. Он появился на свет в Голландии в семье пастора. С детства мальчик проявлял неординарность, добродушие, трепетное отношение к окружающему миру, что можно заметить в его творениях. Начиная со школьных лет, Винсент интересовался рисованием, однако живопись не являлась приоритетным источником доходов для его семьи. Юноша работал дилером в торгово-художественной компании, где и заинтересовался данным направлением искусства.

В любви Ван Гога постигло жестокое разочарование, из-за чего он решил избрать путь служения Богу, пойдя по стопам своего отца. Некоторое время он даже занимался просветительской деятельностью, однако живопись никогда не уходила из его жизни. Сам художник не раз говорил, что творчество лучше религии помогает избавить человека от душевных страданий.

Увы, именно создание картин стало причиной отстранения Ван Гога от проповеднической деятельности. Подобные перемены и постоянные материальные проблемы стали причиной душевной болезни, из-за которой Ван Гог оказался в психиатрической клинике.

Винсент Ван Гог в возрасте 18 лет

Написание «Звёздной ночи»

Творческое наследие Ван Гога крайне велико, однако особое место в нём занимает полотно «Звёздная ночь», загадочное и непостижимое. Замысел о создании этого творения возник у Ван Гога достаточно рано.

В своей переписке с братом он отмечает, что изобразить звёзды в небе может тот, у кого недостаточно веры, явно указывая на себя. Также он говорит, что звёзды всегда помогали ему мечтать, уводя за собой в немыслимые дали. Известный шедевр был написан в больнице для душевнобольных в Сен-Реми-де-Прованс в 1889 году.

С картины мы словно можем перенестись в то время, взглянув на всё глазами художника. Ван Гог в письмах рассказывает, что из восточного окна его больничной студии видно поле, над которым каждый день поднимается живописный рассвет. Однако сам мастер решил изобразить ночное время, которое особенно любил.

Что интересно, «звёздной ночи» предшествовала картина «Звёздная ночь над Роной», где Ван Гог тоже старался отобразить красоту любимого времени суток. Вот только о менее известном полотне сам мастер отзывался в неодобрительной форме. По его словам, он не смог передать чарующего очарования ночи и звёздного неба. На мой взгляд, творение «Звёздная ночь» помогло автору справиться с психическими проблемами, вернуть покой своей измученной душе, став своего рода лекарством.

«Звёздная ночь над Роной» Винсент Ван Гог

Загадки картины

Но если с местом написания картины всё ясно, то вопросы вызывает пейзаж, представленный на полотне. По мнению искусствоведов, расположение построек и деревьев не соответствует виду из окна больницы, где лечился Ван Гог. Более того, нельзя определить, какие созвездия изображены на картине. Возникает такое впечатление, что художник умышленно ушёл от определённого места, стараясь отобразить пейзаж, что одинаково подходил бы как для южных, так и северных стран Европы.

Конечно, особое внимание на полотне привлекает само небо. Удивительным образом Ван Гогу удалось передать некую синхронность в движении звёзд. Он намеренно сделал светила увеличенными, чтобы продемонстрировать яркое сияние, исходящее от них. Особенно гармоничной мне кажется луна. Спиральные завитки, из которых состоит ночной небосвод, невольно навевают мысли о бесконечности Вселенной и постоянном движении в ней.

Особенности «Звёздной ночи» Ван Гога

Наверное, «Звёздная ночь» казалась бы излишне “динамичной” картиной, если бы не уравновешивающие элементы. Это – тёмные силуэты города и кипариса, что придают ощущение надёжности и подчёркивают силу земного притяжения.

В правом нижнем углу работы – воплощение безмятежности и спокойствия. Это – мирно спящий посёлок, который противопоставляется бушующему сверкающему небу. Особенную атмосферу «Звёздной ночи», что заметно отличается от предыдущих работ художника, создают экспрессивные мазки разной длины и толщины.

Можно увидеть, что Ван Гог специально старался с помощью резких линий либо плавных сглаживаний показать динамику и чувства, что относятся как к небу, так и к человеку, взирающему на него.

С шедевром Ван Гога связано множество гипотез. Все исследователи сходятся в том, что на картине присутствует масса символом, но что они значат? Некоторые искусствоведы считают, что полотно – это отображение снов Иосифа из 37 Главы Книги Бытия. В одном из фрагментов говорится, что Иосиф увидел Солнце, Луну и одиннадцать ярких звёзд, что в точности совпадает с изображением на полотне.

Картина Ван Гога «Звездная ночь»

Сегодня нам остаётся лишь гадать, что может быть «зашифровано» в гениальной работе Ван Гога. Ясно одно: художник сумел ярко и оригинально изобразить необыкновенную загадку самого таинственного времени суток. Его «Звёздная ночь» у каждого человека вызывает свои ассоциации и эмоции, но неизменно заставляет вспомнить об очаровании природы, спящей под бескрайним и прекрасным небом, усеянном звёздами.

Картину малоизвестной художницы приняли за шедевр Ван Гога

Наверное, если вашу работу перепутают с картиной Винсента Ван Гога (Vincent Van Gogh), вы действительно талантливы!

Автор статьи: Наталья Кочеганова

После того как один образовательный проект по ошибке разместил ее картину, приняв за шедевр Ван Гога, американская художница Айа Триер (Aja Trier) вдохновилась на целую серию работ в стиле «Звездная ночь».

Вид из окна

Год, проведенный Ван Гогом в больнице для душевнобольных, расположенной в местечке Сен-Реми-де-Прованс, оказался очень плодотворным для художника. «Звездная ночь», написанная за день и ставшая одной из самых известных картин художника, изображает вид из окна комнаты, где он жил. Это полотно стало вдохновением для многих творческих экспериментов других художников. Не стала исключением и Аджу Триер.

Она поместила в ван-гоговскую ночь парижскую Эйфелеву башню. Именно эти фантазии на тему «Звездной ночи» и были ошибочно приняты за настоящую работу Ван Гога. Ирония состоит еще и в том, что сама Эйфелева башня была построена в 1889 году, том самом, когда Ван Гог написал свою «Звездную ночь». Но в 1890 году художник покончил жизнь самоубийством и никогда не видел Эйфелеву башню.

Читайте статьи на похожие темы:

Архитектура в ночи

Успех первой картины заставил художницу задуматься о том, какие еще архитектурные шедевры мог бы увидеть и не увидел Ван Гог. Так родилась серия картин «Ван Гог Никогда».

«Тадж-Махал», «Стоундхендж», «Пирамиды Гизы» — возможно, так бы написал их Ван-Гога, а может быть, и нет. Нам этого уже никогда не узнать. Но мы можем посмотреть на эти здания, выполненные в технике, близкой великому живописцу благодаря Аджу Триер.

Герои звездной ночи

Вот уж чего точно не могло случиться, так это смешение живописи Ван Гога с мультипликацией. Не могло, но случилось! Айа Триер поместила мультяшных персонажей, таких как Винни-Пух, Губка Боб и многих других в антураж «Звездной ночи».

Лучшие друзья

Особое место в картинах — вариациях на тему «Звездной ночи» художница отдала домашним питомцам.

Судя по процентному соотношению животных, художница отдала свое сердце собакам. Именно они доминируют в «звездной» серии.

Кошки тоже великолепны в ночи.

Но никто не сравнится с взлетающей в небо коровой!

«Я нахожу вдохновение во всем — от заката в жаркий летний день до радуги масляных танцев на поверхности луж, но самое большое вдохновение — моя коллекция оригинальных произведений изобразительного искусства», — говорит художница.

Если вам понравилась статья, ставьте лайк! И не забудьте подписаться на наш канал на Дзене!